市民クワイアー第３回合同練習会♪

今日は、「戸塚区制70周年・横浜開港150周年記念イベント　亀渕友香＆VOJAゴスペルコンサートwith市民クワイアー」の第３回合同練習会が午後１時30分からありました。

以前にも書きましたが、今年はこのイベントの実行委員の一員になっていますので、他の実行委員の方々と一緒に、少し早めに集合して会場づくり。

開始時間に近ずくにつれて、市民の方々が続々と集まってきました

マイクを持って立っているのが、実行委員会の委員長のSさん、

ピアノにスタンバイしているのが、VOJAの一員で私たちの先生、大塚桂（かつら）先生です。

前回の第２回練習会は、私はお仕事（その時の記事はこちら）で欠席しましたので、今日は自分にとってはまだ第2回目の練習会となりました。

実は先月末に解ったのですが・・・、この次の最終練習日（11/21）と、本番の日（11/28）の両日とも、何と、私はお仕事で出席できなくなってしまいました！！

大ショック～

亀渕友香さん　にも、会えない～　。・ﾟﾟ･(≧д≦)･ﾟﾟ･｡

でも、お仕事ですから、仕方ありませんね　

本当に最近の大学教員は、秋の週末にはお仕事が山済みになります。だから上手くやっているつもりでも、このようなダブルブッキングに近いことがすぐに起こります。どんな仕事が、そして、何でそんなに週末ばっかりなのか、と言うと、高校生向けのオープンキャンパスや各種の推薦入学試験をはじめ、父母懇談会、社会人向け公開講座、卒業生向けにホームカミングデーのイベント（これは先週末ありました→こちら）、自分の専門分野の研究学会の全国大会などなど、平日にできないものは10月～1月の週末にかなり入ってきますし、入試に関係した教授会やその他の会議で、平日の授業のある日に入れられないものはどんどん週末に入ってきます。

「大学の先生って、時間あるんでしょ～？」な～んて一般的に思われていたのは、一昔もふた昔も前のことで（つまり「大昔」のことで）、今の大学教員には時間なんて全く余っていませ～ん 　授業を教える以外に、大学の校務もどんどんまわって来ますので、それもちゃんとやらないといけないし、自分の研究論文も定期的に書いていないとマズイし・・・。時間なんて、もう、お金を出して買いたいくらいです・・・　

あ、ですから、最近はタクシーやグリーン車をよく利用するようになりました（ムリしています）。タクシーやグリーン車なんて、ひと昔前の私からすれば、全て敷居の高かったものばかりです。 でも、「どうしても！」というときは、こんなに助かるものはありません。本当に「お金で時間と便利さを買っている」という感覚ですね。

・・・ということで、話を戻しますが・・・、

私が今日が最後の日だということを実行委員会の全員に言ったら結構大げさになってしまうかも、マズイな、と思いましたので、実行委員長と区役所の担当者のかた、そして実行委員のほんの２，３人にだけ打ち明けておきました。みなさん、本当に良い方ばかりで、すごく気の毒がってくださいました。本当にすみませ～ん、みなしゃ～ん・・・　(p´□`q）゜o。。

ということで、今日は私がみなさんと一緒に作業をする最後の日かも、ということで、今日は精一杯のお手伝いをしてきました。

みなさん、本番が上手くいきますように～ 　

私は当日、お仕事しながら大成功を祈っていますから～　(*￣ー￣*)

問題解決？ちょっとだけ (*^m^)

先日のP発表会での「マイク問題」ですが、Σ(￣ロ￣lll)

ボーカルの師匠のミカ先生から今夜貴重なアドバイスを頂きまして、私の目からはうろこがボロッ

ナルホドッ ということで、ちょっとだけ問題が解決の方向に向かい始めたかな？、な～んて思ったりしました。ヽ(´▽｀)/

まあ、とりあえずは企業秘密ということになるかもしれませんから、ここでは詳しく書きませんが、写真に撮っておきました。こんな感じになります。

弾いているのは、もちろんミカ先生。

このマイクスタンドの立て方とマイクの向きが？って思われるかもしれませんが、ここには大事なポイントがいくつも隠れているのです～、これが。(ﾟｍﾟ*)　

ほんの少しの角度の違い、マイクの向きのほんの少しの傾け方の違いで、こんなにも違うもんかということを、身をもって体験してきました。

・・・もうこれ以上は何も言いませ～ん　企業秘密ゥ～

今日は盛りだくさん (*ﾟ▽ﾟ)ﾉ

今日は(今日も)東奔西走の一日になりました。 　

今日は法学部での初めてのホームカミングデーというイベントが開かれるので、

午前中は小田原キャンパスへ。

ちょうど大学祭の初日でもあるので

在学中の学生もたくさんいました。(*ﾟ▽ﾟ)ﾉ

普段はいない、こんなチビッコも。

カワイイ～

アンパンマンも。

今日は経済学部からも

「偵察に来ました」と、

小山先生と職員の関口さんも

いらっしゃっていました。

ようこそ～。ψ(｀∇´)ψ

関口さんは我ら法学部のOGなんですよね～。

感じいいし、お仕事も良くできる職員さんだと、良い評判ですヨ～

・・・で、

今日は午後から私が趣味で習っているポピュラー・ピアノの発表会が夕方から戸塚であるので、私はこれに出ることは一年前から決まっていましたので、（もう、今日はほぼニアミスです。タブルブッキングまではいきませんが・・・）

小田原キャンパスを途中で退席。　すみません、みなさん・・・　(*_ _)人ゴメンナサイ

ということで、電車に揺られて、自宅に一度戻って

Tシャツ＆ジーンズに着替えて、

近所のヤマハのレンタルルームへ直行。

ここで、発表会で使うのと同じグランドピアノで直前練習を。

自宅でいつも練習しているクラビノーバとはタッチが全～然、違いますから～

そして、

再度自宅に戻って、着替えてから、

発表会会場へ、GO！

自分の順番がきて、

ドキドキして、

マイクが邪魔～(ノд・。)・・・　

な～んて思いな がら・・・

な、なんとか、終えました・・・。　

はあぁ・・・　

反省点は・・・　(￣Д￣；；

直前までのピアノだけでの練習では、自分の中で１００点満点中、９５点の合格点を付けることができたのですが、

本番では「弾き歌いをする」ということで、マイクスタンドとマイクが左側から目の前ににゅ～っと伸びている状態になるので、（実は、毎年これが結構厄介なことなのですが・・・）、厄介な想定外のマイナス要素になるのよね～、なーんて思いながら、そして、、どんなに練習しても、この「マイクスタンドを本番と同じ様にセットして練習する」をやっていない限り全然安心できないな～、と思っていました。(ﾟｰﾟ;

予測は的中 で、やっぱり、この「マイクが先に付いたマイクスタンドが目の前ににゅ～っと伸びている」状態がどうも邪魔で、というか、マイクスタンドがあるので、左手から目の前までの鍵盤がよく見えない状態になるので、本番ではやはり練習どおりの成果が出せず、結局ピアノの出来は７５点に（自分のなかで）減点された結果になりました。　(￣Д￣；；

歌のほうは・・・？・・・さあ、どうだったんでしょうか。(;´д｀)　こちらは、マイクに声が入りさえすればよかったので、まあ、どうでしょうか？

やっぱり、今後はマイクスタンドの置き方が課題、ですね。

どうりでビリー・ジョエルなんかは、マイクスタンドを自分の背中側から前に持ってきていたり、逆に、ピアノ側から（自分の目の前のピアノ側から）にゅっと自分の顔の正面に向かって設置していたり、と、曲によって、いろいろなパターンでやっているわけ、ですね。(*￣ー￣*)

これ、本当に、今後の課題で～す　　マイク・・・

早速、来月のV発表会に向けていろいろと試してみなきゃ。ミカ先生に聞いたら、アドバイスしてくれるかな・・・？　ヾ(；□；)э

本当は、ピンマイクとか、マイク付きのヘッドフォンが一番やりやすいでしょうね。その場合は、そのマイク自体が相当性能の良いものじゃないとダメなんでしょうけどね。

なんだか、あっというまに一日が終わっていました・・・　( ﾟдﾟ)

・・・ということで、今回の発表会で私が挑戦した曲、クイーンのボヘミアン・ラプソディーです。バラード・オペラ・ロック・バラードという構成ですが、一番難しかったのはオペラ風のところでした。やっぱり、ピアノ一本ではムリがあったかも？

ビヨンセ "I Am．．．" World Tour 2009♪

今日はビヨンセのコンサートに行ってきました

さいたまスーパーアリーナはやっぱり遠かったですが… でも大きな会場 でのライブは久しぶりでしたし ( なんと、私にとって今年はこれが初めてでした！)、ビヨンセの生ステージをやはり見たかったですから、今日は行ってやはり正解でした

一昨年の東京ドームでのも 素晴らしかったです（一昨年のはこちら）が、今回のは さらにパワーアップしていました！

今回はVIPアリーナ席だったので、こんな特典が！
 

トートバッグを4色(ピンク、ゴールド、シルバー、そして確かホワイト)の中からひとつ選べましたので、当然のように私はこの色を選びましたo(^o^)o。この中に入っていたのは、発光スティック、ネームカードホルダー、タンブラー(マグ)、でした♪。もちろん、発光スティックはすぐに使うことに♪

そして、なんと、今日はカメラ撮影が許されちゃっていたのでした！これにはビックリ。カメラを持って行ってよかった♪

とにかく、ビヨンセ自身、サイボーグのごとく(←もちろん褒めています♪)相変わらず歌もダンスも完璧でしたし、ビヨンセのうしろを固めるバックバンド(やはり今回も女子だけて構成)も、ダンサーたち(これは男女)も、そしてバック・ボーカリスト(貫禄のお姉さまがた)も、みんな一流どころで揃えていますから、本当に楽しめました！

バックバンドのなかの二人のキーボーディストのうちの一人は前回と同様に日本人女性でした♪
また、バック・ボーカリストの豊満なお姉さまがたは、アポロシアターからそのままつれ てきたかのような貫禄ぶりで、実力もすごかったです。
そして、コンサート中は残念ながら気づきませんでしたか、後でプログラムを見ていて、ダンサーたちのなかに「TANAKA」というfamily name の男性ダンサーを発見。プログラムの写真で確認すると、右上腕に「勇」というタトゥーを入れたhalf Japaneseっぽい男性ダンサーがいました！ブライアン・タナカくん、頑張ってね♪

最後のほうでは、故マイケル・ジャクソンに捧げる歌"Halo"をビヨンセが熱唱

あー、素晴らしかったです

心置きなく遊んできた後は、明日からまた頑張ってお仕事しま～す ♪

最後に・・・、YouTubeからです↓

課題曲の出来は・・？ヽ(´▽｀)/

まずは、P発表会の課題曲の出来具合は？

Queen の Bohemian Rhapsody ですが、う～ん、まあ、な、な、何とか・・・。まあまあの出来具合？と思います、とりあえずは。あと３週間しかないですし、こんなもんかな？というところです。

困るのが、この曲の練習をすると必ず爪の先が折れてしまうことです。10回くらい通しで弾いて練習をすると、たいてい1時間くらい経ってしまうのですが（気づくといつも寝る時間をとっくに過ぎてしまっています！）、弾き終わって手を見ると、10本の指のうち、どれかの爪の先に必ずひびが入ってしまったり、完全に先が折れてしまっています。それは、この曲の途中の部分の、オペラ風の部分とロック調の部分で、どうしてもリキを入れて弾くことになってしまうためで、逆に、リキを入れて弾かないと、そういう部分はみっともない音になってしまうので、仕方がないといえば、仕方がありませんが。

手首と手の甲を高くして指を丸めて、指先を真上から鍵盤に直角に振り落ろして弾く「普通の弾き方」ですが、どうしても指先から鍵盤に着地させるため、指先より爪のほうが少しでも長ければ、折れてしまいます。普通の曲ではそこまではならないのですが、この曲の途中の部分を弾く際に、先生も、「手が小さくて手のパワーが無い人は、こういう指の振り下ろし方で弾かないと、こういう音は絶対に出ませんよ！」と仰るので、決して間違ってはいないのですが。(￣○￣;)!

指が長くて手の力も強い人なら、指は伸ばした形で、指の指紋の部分で鍵盤に着地させて弾く、というのは大いにあり、なのですが、普通の手の大きさの人は、女性など、ですが、そんな弾き方では全然音が出ないと言われてしまいます。確かに、指が驚異的に長かったリストというピアニスト・作曲家は、彼の弾いている写真をみると一目瞭然、見事に「指を伸ばして」弾いています。それに、リストの作った曲に私もかつてチャレンジしたことがありますが、あれは指が長くて手が大きい人じゃないととても弾けないんじゃないかと思うような、すごい難しい曲でした。あ、もちろん、私は途中で挫折しましたし。

プロ野球のピッチャーは、爪が折れないようにマニキュアを塗って爪を強化させると聞きましたので、私も真似していますが、その程度ではやっぱり全然ダメで、何もしていないかの如く、毎日折れまくっています。やっぱりピアノ1本で弾き語りでこの曲をやろうとするのには相当無理がある、ということで。　もう・・・、シク シク シク・・・　(p_q*)

そして、11月下旬にあるV発表会のための課題曲も先日決めました。ヽ(´▽｀)/

Chicago の Hard to Say I'm Sorry と Boz Scaggs の We're All Alone をピアノの弾き語りでやることに。

ピアノのほうはすでに去年から今年にかけてPの方の先生にみていただいていたのですが、先週久しぶりに歌とあわせてやったら、なんだかとっても変～な出来でした・・・　とても人前で見せられるもんじゃないって感じの。この先練習しても練習してもどうしてもヒドいままの場合は、やっぱり例年通り、ミカ先生にPで伴奏していただいて私は歌うだけというパターンに戻す、ということで、ミカ先生に許可を頂きました。ヤッター。

でも、秋学期って、すご～く忙しいんですよね～。

練習する時間って、あるのかな～？　全然ない気がする・・・　∑(ﾟ∇ﾟ|||)

そして、もちろんすぐにではありませんが、男性ボーカリストといつかデュエットできればしてみたい曲がこの下の曲、オリビア・ニュートンジョンとクリフ・リチャードのSuddenly。1981年のヒット曲です。なつかしい　もちろん、この曲を歌えるアマチュア男性ボーカリストがそんなにその辺にゴロゴロいるわけはありませんので、本当に実現したいのなら、最後はプロに頼むしかありえないですね。(^-^;

歌詞つき♪ 「We are the World」 ♪（＾◇＾）♪

2009年ヤマハPMS発表会♪

はあぁ～、何とか無事に終わりました　c(＞ω＜)ゞ

お陰さまで、特に大きな「とちり」も無く・・・　(ﾟｰﾟ;

今回は２週間前にリハーサルがあったせいか、

これまでよりもドキドキがすこしだけ少なくなって

すこしは落ち着いてできたかな？という気がしました。（;´▽｀A``

でも、やっぱり照れくさかったですね～　ﾓｼﾞﾓｼﾞ(｡_｡*)))

担当した３曲のうち、

1曲目Yesterday Once More は、喉を慣らすために喉から力を抜いて息を流して発声するばずだったのですが、アセッて逆に喉周辺に力が入りすぎてしまい、息がうまく流せず、

2曲目I Was Made for Lovin' You　では、ロング・バージョンのサイズを神経質に数えすぎて、最後の最後まで落ち着かず、

3曲目Cnina Groveで、やっと本来の自分に戻って、落ち着いて、そして楽しく歌えたかも？と思ったりしました。　

もちろん、こんな「落ち着いて楽しくできたかも？」なんて、自分で勝手にそう思おうとしているだけですよ。

本当はどうだったかなどは、気にする必要はないのです。こういう「いい意味での無神経さ」は、こういう音楽関係者との付き合いがあると、自然に身についてけるといいなと思います（？）

今日は、先週ゴスナイに出演した町田教室のお友達KHさんが遠いところを見に来てくださいました。ありがとうございました　KHさんのブログの記事はこちらです　→こちら

そして、もちろん、↓講師陣の演奏↓が、また特別に素晴らしかったです

講師演奏は：

Instrumentalのほうは、Chick CoreaのSpain、

ボーカル有りのほうは、Stevie WonderのPart-time Loverでした。

さすが、講師陣の演奏は、もう完璧ですね。

やはり、発表会があるからこそ練習しようと思う わけですから、これでよかったのかな？と思うことにしています　　(*ﾟｰﾟ*)

Will Downingの声♪

音楽センス抜群のお友達がブログで先日Pleasures of the Night というアルバムを紹介していました。このアルバムですごく素晴らしい「声」を聞かせてくれるのがWill Downing （ウィル・ダウニング）です。
私はこのアルバムに出会って初めてこのすごいボーカリストを知りました。
アマゾンのレビューの欄で彼をMr. Voice（ミスター・ヴォイス）と呼んでいる人もいるくらいです。
試聴のサイトで感激し、
さらに、YouTubeでも彼のソロを何曲かチェックして（彼の外見は、そのままK-1ファイターになれそうな感じです・・・！）、
この人、スゴイと感動しましたので、早速入手の手配を

この Pleasures of the Nightというアルバム、
sax playerのＧerald Albright （ジェラルド・アルブライト）との共同制作です。
10年少しまえの輸入版ですので、アマゾンのマーケットプレイスで探して、手元に届くまでにすこしかかりましたが、
もちろん、待っていたかいがありました。本当にとてもsweetなアルバムです　
10曲ありまして、好きな順番などつけられないくらい、全曲どれもゴージャスです
そう、 「ゴージャス（gorgeous）」という言葉がまさにピッタリ。
もしあえて挙げれば、１番目のPleasures of the Night、２番目のThe Nearness of You、３番目の Stop, Look, Listen (To Your Heart) が特にお気に入りかも？・・・いえいえ、この後に続く残り７曲も すごく素敵で、私には順番などつけられません・・・

共演者のジェラルドさんのサックスがまた素晴らしい～。
このジェラルド・アルブライトというミュージシャンのこともこのたび初めて知りました。
この人のsaxは、歌うし、泣くし、とろけそうな音で囁くし・・・、自由自在です。
天才としか言いようがないと思います。(*^-^)

そして、再びウィル・ダウニングですが、YouTubeでいろいろとをチェックしていて、ソロですてきな曲をたくさん出していることも知りました。
A Million Ways や I Try とか Wishing on a Star や Crazy Love などなど・・・。
これら名曲がしっかり収められているベスト盤 The Best of Will Downing: Millennium Collection も手元に届いて、ゴキゲンです

・・・これで、秋の夜長はもうこのアルバムでひとまず準備万端

(*ﾟ▽ﾟ)ﾉ

今夜はゴスナイ♪

今夜は知人が何人も出演する「ゴスナイ」（←正確には「ヤマハゴスペルナイト 2009＜首都圏・関東地区＞」を見にいきました。
会場は、東京国際フォーラム・ホールA。

すごい迫力で、

みなさん、素晴らしかったです～

感動　　感激～

全部で９ステージあったのですが、1ステージにヤマハのゴスペル教室が約２０教室くらいが合同で一度にステージに上がって、15分間で３曲こなします。日ごろの成果の披露をするわけです。

バックは講師陣による生バンドでした　

私のボーカルの師匠、ミカ先生が教える町田教室は、

←７番目のステージに出演しました。この指揮をしている白い帽子がミカ先生。この町田教室には、去年6月の開港祭のイベントで一緒に歌った お友達のKHさん が出演しました。（その去年の開港祭の時のブログはこちらとこちらに書きました）

そのKHさん の本日のゴスナイのブログはこちらで～す♪（写真もたくさん載っていますよ～♪）

みなさん、すばらしい歌声ー

←それより早い4番目のステージに出演したのは、戸塚市民ゴスペルの実行委員を一緒に務めるJWさん。「僕はまだ初心者ですよ」と仰っていましたが、なんのなんの。すごい難しい曲をこなすグループのしっかり一員になっていて、1曲目のラテン系の曲は特にノリノリでしたね。(≧∇≦)

そして、それよりずっと前の、第1番目のステージに出演したのは、つい最近知り合いになったばかりのSYさんがいるグループ。このSYさんは、今回の戸塚市民ゴスペルのチラシを私が先日置かせてもらいに行った、自宅近くの某公共機関の方です。偶然にも私が行ったときに応対してくださった方で、「実は私も10年くらいゴスペルやっているんですよ・・・ゴスナイにも出演しますよ」と仰ったのでビックリ。こんな偶然もあるんですね、ということで、ゴスナイの出演順番も教えていただき、今日に至ります。

途中休憩の直後には、

←講師の先生方によるステージもあり。

日本のゴスペルには大きく２つの流派がありまして、淡野保昌先生の派と亀渕友香先生の派だそうです。
ミカ先生のゴスペルの師匠は淡野先生だそうです。

淡野先生は日本のゴスペルブームの火付け役で、数々のゴスペルスクールの講師であり（今日の５番目のステージで指揮をしていました）、それと同時に、自らがリーダーを務める“Sound Of Joy”というコーラスグループの音楽活動も続けていらっしゃいます。私はこの“Sound Of Joy”のステージをかつて観たことがあるのですが、もう、アカペラの正確さとキレイなハーモニーが素晴らしかったです！

このツートップそれぞれの弟子たちがヤマハでゴスペル教室の先生をしているというわけでして、今日のこのゴスナイで、関東甲信越地域のその両方の派の教室が集まった、というわけですね。
みなさん、すごいパワーでした！パチパチパチ・・・　;:ﾞ;｀(ﾟ∀ﾟ)｀;:ﾞ

その淡野先生は

←このフィナーレにも登場して指揮をされていました・・・　(*ﾟ▽ﾟ)ﾉ

やっぱり上手い♪

っていうのは、George Michael（ジョージ・マイケル）のことです

今日は変～な気分で帰宅したので、気分転換にYouTubeをいろいろと見ていましたら、

やっぱりジョージ・マイケルは上手い♪

と思わず言わされてしまうような映像を見つけました。

ビートルズのLong and Winding Roadをライブで歌っている映像ですヽ(´▽｀)/

→こちらです

やっぱりこういうのがいいです～　本当にキレイにキレイに歌える人ですね～　ええ、もちろん、前からちゃんと知っていましたよ、彼がこういうふうにキレ～イに歌える歌手だってことは。　本当に、聞いているうちにこちらの魂が鎮まっていくような気がしますね～　(ﾟｍﾟ*)

こんなにキレイに歌える人なのに、なんで警察に捕まることをやっちゃうんでしょう？　それも、何度も、何度も。

もう、ホントに、しょうがない人ですね～。(＃￣З￣)

・・・いえ、逆に、そういう人だから？　

え～、そんなぁ～ (｡＞0＜｡)  

ハマヤPMS発表会リハーサル♪

今日の午後はハマヤ楽器PMS発表会のリハーサルがありました。

いろんな楽器を習っている生徒さんたち同士をうまく組んで、合同で発表会をします。

本番が２週間先で、今日初めての合同ということで、やってみました。

バントとして人が足りない楽器は、それぞれの楽器の講師の先生方が入ってくださいます。(*ﾟｰﾟ*)

自分の時間帯の少し前に来てくださいということでしたので、行ってみますと、

前の順番の人たちが最後の音あわせをやっていました。

←この、右側のキーボードのお姉さん方は、普段はハマヤ楽器の受付やその他様々なご案内業務をこなしているスタッフなのですが、なにしろ楽器屋さんのスタッフですから、もちろん「タダモノ」ではありません。キーボード系はもちろん、キターやサックスなど他の楽器もマルチでこなすスーパーウーマンたちですから、今日も、前のグループでキーボード担当ということで、2人とも入っていました。うーん、カッコイイ～　サックス、ギター、ベースも講師の男の先生方でした。こちらもカッコイイ～！

このグループでの生徒さんは、正面のドラムスをやっている女の方と、あとは、左のパーカッションの方。・・・だったと思いますが、自分の順番が迫っているので、記憶があまり定かではありません。

そして、私の順番がきて・・・、やっぱりアガりました。こんなに人数が少ないリハだっていうのにィ。China Groveでは生徒さんはドラムス担当の男の方と私だけで、その他のギター、ベース、キーボードには講師の先生方が入ってくださいました。バックコーラスも師匠のミカ先生が。なんて強力！　４回通りくらい繰り返しましたが、1回繰り返すごとにお陰さまで私は徐々に落ち着いて前を見られるようになりました。でも、ドラムスの男の方は、逆に、徐々にヘトヘトになっていきまして、終わるとヘロヘロ～になって帰っていかれました　ごくろうさま～　(≧∇≦)

そしてKISSのLoving You Babyのリハーサルの時間になってビックリすることが。なんと、ギター担当が

←この可愛らしい女の子なんですよ　

聞いてみると、小学校６年生！　ギターを習い始めてすでに4年経つ、とのことでした。こんな可愛らしい女の子がKISSやる時代ですよ、いい時代になりました～ヽ(´▽｀)/

最後のYesterday Once Moreは何とか落ちついでやれました（・・・と自分で思おうとしているだけ・・・）。キーボードにお上品な60代のシニアの女性、もう一人のキーボード担当はこれも上品な感じの60代の男性、ドラムスには元気の良いOL風の女性で、ギターとベースはプロの講師の先生方という体制。一番何とかなった気がしました（と自分で思い込もうとしているだけ・・・）が、果たして本番では私自身がどうなることやら・・・。　ﾓｼﾞﾓｼﾞ(｡_｡*)))

やっぱり後ろを向いて歌いた～い・・・！　

誰か、ついたてをください・・・　(/ω＼)ﾊｽﾞｶｼｰｨ　

市民クワイアー第1回合同練習会♪

今日は、「戸塚区制70周年・横浜開港150周年記念イベント　亀渕友香＆VOJAゴスペルコンサートwith市民クワイアー」の第1回合同練習会が午後１時30分からありました。

私は今回はこのイベントの実行委員 の一員になっていますので、午前中から区役所の一室に集まって、他の実行委員の区民の方々と、区役所の地域振興課の担当者と一緒に、準備作業を行いました。

久しぶりに「パンフレットの枚数確認」や「袋詰め」や、椅子出しなどの「会場作り」などなど、やりました。こういうのって、ちょっと前まで、学会の研究会などの準備でしょっちゅうやっていたことではありますので、久しぶりという感じでしたね。こういう作業って、やっていると、先ずは雑念が消えますし、それに、今回のような場合は、実行委員の皆さんは音楽好きの人たちが集まっていますから、音楽の話で盛り上がったり、その他、他愛もない話をしながらの作業になりますので、楽しいものです。時にはこういうのもいいものね、と思いました。ヽ(´▽｀)/

開始時間が近づくにつれて、今回の市民クワイアーの一員として当選したラッキーな市民の方々が続々とやってきました。私は名簿でチェック作業をお手伝いすることに。今回は２２５人の応募者のなかから９０人が抽選で当選しましたから、結構な倍率です。ですから、ラッキーな方々なのです。

その後、講師を担当されるVOJAの大塚桂（かつら）先生による第１回目のレッスンがありました。大塚先生は昨年から引き続き今年も指導役をご担当です。桂先生、やっぱりパワフルでした。最初は私たち市民の側の方々の表情が硬かったらしく、それを上手に和ませたり、一風変わった発声練習をしてくださったりで、相変わらず雰囲気作りが上手いです～。さすが～

そして、

←今年のポスターはこちら。

日本のゴスペルのツートップのうちの一人、「ビッグママ」と呼ばれている亀渕友香さんが、私たちの本番の舞台に一緒に出演してくださることになっています！

本番までの練習はあと３回です

すごく矛盾しているの (*´ｪ`*)

今夜のVレッスンでは、I was Made for Lovin' You のサイズの確認をしました。

ロングバージョンなので、つい間違えそうになりますので（;´▽｀A``　　

そして、Yesterday Once More の復習も。しばらくやっていないうちに、何となく変な感じになっていたのですが、ミカ先生がちゃんと直してくださいました。出だしのＡメロとＢメロは、フレージングごとに「一息で」歌うことが肝心、ということで、そのご指摘どおりにやってみると、さすがドンピシャ。何となく変だった感じが、そのご指導でいい感じに直りました。ミカ先生のすばらしい直感と指導力で生かされていますよ、私は。

今度の日曜日は、このハマヤPMSライブのリハーサルが一日かけてありますので、その時に他の楽器の人たちと一斉に集まって初めて合わせてやります。その時のために、できるだけお互いに正確に出来上がって持ち寄ったほうが望ましいでしょうから、今日そのためにいろいろとやっておきました。

それにしても、人前で歌うなんて、私にとっては本当はとんでもないことです。

とにかく、恥ずかしいのなんのって。　ﾓｼﾞﾓｼﾞ(｡_｡*)))

観客の視線が全身に注がれる感じがするので、本当は穴があったら入りたい気分です。いまだにすごくアガリますし。本当は背中を向けて歌いたいくらいで、いいえ、「ついたて」か何かの向こう側に行って歌うとか。壁の向こう側に隠れて歌う、ていうのが本当は一番いいかも。　ﾓｼﾞﾓｼﾞ(｡_｡*)))　　　

リハーサルでも、本番並みにものすごくアガりますから、本当に、もう。(=´Д｀=)ゞ

グループの一員だったりすると、まだ「そのうちの一人」という意識になれますし、観客のから視線が「薄まる」気がしますので、少しはプレッシャーは少なくなる気がします。それでも、やっぱりかなり恥ずかしいし、すごくアガりますけどね。　(/ω＼)ﾊｽﾞｶｼｰｨ　

ピアノの発表会のほうがまだマシです（それでもアガりますし、恥ずかしいですけど）。　ピアノに向かって座るので、自分の右側を横向きにして観客に見せることになりますので、真正面から観客と向かい合うことがありませんから。ピアノがに注がれるはずの観客からの視線をピアノが半分くらい受けてくれているような気がします。

そういう人が、何でこんなのに出ようとするのでしょう。やめとけばいいのに。ものすごい矛盾です。おばかさんですね～、ほんとに。

まあ、私は みずがめ座のO型 ですから、要するに、一般世間では「変人」の部類に入るタイプらしいですので、こんな矛盾を抱えて生きていても、自分で何とか生きていけてるのでしょう。　

ちなみに、Ｖｏｃａｌの師匠のミカ先生は みずがめ座のＡＢ型 です。ミカ先生いわく、これは「ものすごい変人」とのことです。（ちなみに、ミカ先生は、この「変人」をあえて「変態（へんたい）」と呼んでいますが・・・）

ミカ先生にも、「何故でしょうね～。だって、串田さんはお仕事でたくさんの人の前で話すことがすごく多いのに～。」と言われます。

そうなんですね、そっちの方はもう随分慣れてきましたので、それはほとんど大丈夫になってきたんですよ。でも、それだって、初めて顔を合わせる聴衆を前にする時には、いまだにアガりますからね。まだまだです。

あ～あ、ホントに、やるなら、本当は後ろを向いて歌いたい・・・

　(/ω＼)ﾊｽﾞｶｼｰｨ

どのイメージで？♪

今夜のＶレッスンは、引き続き来月のハマヤＰＭＳ合同ライブ向けの練習をしました。

いったんは私の担当ではなくなっていたChina Grove ですが、担当することになった方が結局担当できなくなったため、廻りまわって、また私が担当することに。

この曲、Doobie Brothersのイメージだけでやろうとすると、男性ボーカル用のアレンジですから、以前レッスンを受けていた時には何となく「恥ずかしい」感じがして仕方がなかったのですが、今日やってみると、なぜか大丈夫でした。しばらくこの曲から離れていたせいかもしれませんが、全然違う感じでできました。イメージ的に「自分なりの上手いハマリかた」が分かった気がしました。

時々こういうことがあります。w(ﾟoﾟ)w

音楽って、「醸造する」というか、しばらくほったらかしにしておくと、時間が経つにつれて、自然に自分のなかで上手く出来上がっていく部分があるような気がします。理屈ではよくわかりませんが・・・。　この曲がまさしくそんな感じでしょうか。

ただ、まだいまひとつしっかりできていない感じがするので、今日の出来かたの上に、さらにお手本になりそうな女性ボーカリストのイメージを重ねていければ、もっとしっかりするのかも知れません。

例えば、ちょっと古いですが、スージー・クワトロ（Suzi Quatro）とかは？彼女がChina Grove を歌ったらどうなるかをイメージする、というわけですが。 YouTubeで Make Me Smile やAnother Heart of Stone で研究するとか？

それとも、これも古いけど、パット・ベネター（Pat Benatar）では？ Love Is A Battlefield で研究してみるとか？

もっとフェミニンなところでいけば、これはカントリー歌手になってしまいますが、シャナイヤ・トゥウェイン（Shania Twain ）はどう？　Love Gets Me Every Time で研究する、ということで？　彼女がChina Grove を歌ったらどうなる？

私的には今のところシャナイヤ・トゥウェインがChina Grove を歌ったらどうなりそうかが一番想像できるような気がするので、こういうイメージでいこうかな？なんて思ったりしていますが・・・。

そうかと言って、それで私がそのイメージどおりにすぐに歌えるわけじゃありませんので・・・決して！

・・・練習しなきゃ。(^-^;

その他の2曲と合わせて、来週以降の４回のレッスンで復習していくことに。(ﾟｰﾟ;

急遽変更もあり、ということで・・・♪

今夜のPレッスンは、お盆休みの週を挟んでいましたので、２週間ぶりでした。

なので、いつもよりもは練習時間があったはず、ということで、前回と比べてどれくらい出来上がってきているかを見て頂くことになっていたのですが・・・(ﾟｰﾟ;

懸案のBohemian Rhapsody・・・ (｡＞0＜｡)

楽譜どおりにはほぼ８０％は出来上がっていることはいるのですが・・・、

なんか変。　何かがすご～く変。

特に「イントロ」。∑(ﾟ∇ﾟ|||)　　

そして、途中の「オペラ風」の部分。Σ(￣ロ￣lll)

楽譜どおりにやっても、結局はピアノ１本でやっているという無理がありますから、どうしても「ところどころ色が抜けたカラー写真みたい」になります。ですから、そこを何とかしないととてつもなく恥ずかしいものになってしまいそうです。

そういうときのための「先生からのアドバイス」　

やっぱりプロですね～　これがためになります。そこが先生の腕の見せどころですね。今日もいろいろと役に立ちそうなアドバイスを頂きました　何とか先生のアドバイスを全部取り入れるように努力してみます

もちろん、歌はまだまだ乗せられないでいます。

これこそ、結構恥ずかしいかも、です。

本当に恥ずかしくって歌えなそうだったら、歌わなくても良いように、ピアノでメロディーも全～部乗っけてしまって、急遽「ピアノソロ」の形に変えてしまうかも知れましぇん。(ﾟ０ﾟ)

しくしくしく・・・　(p_q*)

やっと行きます♪

鳥インフルエンザの影響で、予定していたオーストラリア行きが急遽中止になって、その代わりの予定も立てそびれて、気がつくと夏になっていましたので、今年の８月は特別に何の予定もたてずにノンビ～リしていま～す。久しぶりです。
実家に帰ったり、ショッピングしたり。(*^m^)
早朝ウォーキングしたり、スポーツ・クラブに行ったり。（←ちょっとは引き締めないとね、このままじゃマズイです）
読めずに積み置きしていた本（すごい冊数！）にやっと目を通したり。(*^-^)　　ピアノの練習とヴォーカル練習も少しだけ。戸塚区民ゴスペル実行委員会の準備作業に参加したり。(*ﾟ▽ﾟ)ﾉ

本業のお仕事もちょっとだけ。24日から始まる教員免許状更新講習の準備がメインです。後は、研究に関係する文献を探してみたり。(*^-^)

←フルーツ酢を作ったり。これは先日の読売新聞に載っていた作り方に従ってやってみましたら、うまく出来ました。大好きなグレープフルーツを使ってみましたら、なんと、結構美味なグレープ・フルーツ酢が丸一日で出来上がりました。もちろん、水で３～４倍に薄めて飲みます。夏バテ予防にはお酢を薄めて飲む習慣が良いらしいです

そんなノンビリ～なところで、この秋に来日する好きなアーチストのコンサートチケットを取ったりもしました。
今年に入ってからまだコンサートに一度も行けていませんでした（！）が、この秋やっと行けることに

10月18日（日）Beyonce（さいたまスーパーアリーナ）
11月13日（金）Chaka Khan（Billboard Live 六本木）

ビヨンセもチャカ・カーンも私の歌のお手本の“先生がた”ですから、やっぱり生を見たいです。

ビヨンセは前回行ったときは東京ドームで、遠くからでしたけど正面から見られる席だったのですが、今度はあの“さいたまスーパー・アリーナ”なので、下手すると首が痛くなる方角の席に当たってしまうので、今回は思い切って「VIPアリーナ指定席」（2万円）を抽選で当てに行きましたら、バッチリ当たりました！ちょっと高かったけど、これで無事に安心して正面から見られる席に。

チャカ・カーンは、まだYouTubeの映像でしか見たことがないので、今回初めて生チャカ・カーンを見れるということで、スゴ～く期待しています
YouTubeでもそうですが、彼女はどの曲も「CDどおりには歌わない」ので、どういうアレンジになるかもとても楽しみです

今年はこのままでいくとこの２本だけになりそうですが・・・、まあ、数じゃないですね。自分の好きなのにだけ行けばいいじゃん、ですね　

あとは自分の発表会が待っています。(*^m^)
9月19日（土）ハマヤPMS合同ライブ発表会
10月31日（土）ピアノ発表会
11月22日（日）ヴォーカル発表会
11月28日（土）戸塚区民クワイヤー&VOJA with 亀渕友香ゴスペルコンサート

この他の土日は、もちろん、学会や研究会、父母懇談会、推薦入試、その他秘密のお仕事（←同業者にだけこの意味が通じるのですけどね・・・）などなど、相変わらず本業のほうの仕事ですでに埋まりに埋まっています　秋はいつもこうです　下手するとすぐにダブル・ブッキングになってしまうので、要注意です
平日は本業の「研究」「論文書き」「記事執筆」もちゃんとやっていないとマズイし・・・。こうやってあっという間にまた年末になっている、という訳ですね～。w(ﾟoﾟ)w

でも、私は、自転車に乗っていて「こぐ足を止めてしまうとそのまま倒れてしまうタイプ」かもしれませんので・・・、とりあえずこれで良しとしておきましょうか。＼(;ﾟ∇ﾟ)/

ゴスペル実行委員会♪o(*^▽^*)o

「市民クワイアー」がプロと一緒にジョイント参加する今年の戸塚のゴスペルコンサートですが、日程が12月5日（土）から11月28日（土）に変更になりました。

一昨年から私も「市民クワイアー」の一員として参加させていただいてきたのですが、今年は実行委員会のメンバーにしていただいた私は、今日やっと実行委員会の会合に初めて参加してきました。(*ﾟ▽ﾟ)ﾉ

4月以降、いつも会合は木曜日の午前中だったので、私のように普通にお仕事を持っている実行委員のメンバーは、後日メールでだけの「参加」をするしかないわけなのですが、今日は私は実際にその場で本当に参加してくることができました。

この実行委員のみなさんは、過去にフルタイムのお仕事経験のある現在主婦の方々をはじめ、定年退職後のシニアの諸先輩方、私のように普通にお仕事を持っている方々（時々有給をとってこの会議に参加するかたもいるそうです！）など、様々で、みなさんなかなかの建設的な人たちばかりで、ポジティブな雰囲気の中での作業は大変に楽しかったです。ヽ(´▽｀)/

私も地域の一員としてそろそろ「ボランティア」めいたものに自分を投入したいなと丁度思っていましたので、今回このメンバーの一員になってイベントの裏方作業に関われるのは大変嬉しいことです。

来週火曜日にもう一回重要な作業を一つこなして、その次は、9月に始まる第1回目の練習日が重要日になります。

今年のこの「2009年　戸塚区制70周年・横浜開港150周年記念イベント」には、去年プロ側で参加してださったVOJAが引き続き出演してくださるのはもちろんですが、今年はその大親分の亀渕友香さん自身が参加して「亀渕友香＆VOJA　ゴスペルコンサート　with市民クワイアー」となりますので、前売り券だけでほぼ完売になりそうです。（前売り券は9月15日から販売開始です。）

乞うご期待;:ﾞ;｀(ﾟ∀ﾟ)｀;:ﾞ

これでよかったのでしょうか？∑(ﾟ∇ﾟ|||)

Bohemian Rhapsodyの楽譜を２種類、部分的に合体させて・・・、ということになったわけですが・・・、
この楽譜はどちらも相変わらず何ページにもわたり、

それを部分的に合体させるためには、

「切って、貼り付ける人もいれば、自分で五線譜に改めて書いてしまう人もいますけど・・・」と前回のレッスンで先生がヒントを下さったので、

私は「切って貼り付ける」をやってみることに。
まずは、譜面台に乗る大きさの用紙を・・・と探したところ、

下手に大きな紙に貼り付けてその裏に台紙を貼り付ける、

ということはせずに、

スケッチブックにはりつけてしまうのは？と思いまして、
この変な取り合わせに。

クラビの譜面台にA３サイズのスケッチブックが乗っている図です。

巨大～。変なの。

そして、恐る恐るコピーした楽譜に

ハサミを入れていきました。

そして糊付け。

全部で7ページになりました。

最初のイントロの部分なんて、

←こーんなことに。

バラードが終わって、オペラ風が始まる切れ目は

←こーんなことに。

最初の２ページは見開きで

←こーんなことに。

遠くにひいていくと、

こーんな。

やっぱり巨大～

とても変な感じです。

でも、実際にこれで演奏してみると、とても見やすいです。(*ﾟ▽ﾟ)ﾉ

一つだけ弱点を言えば、今回は横長に繋げた楽譜ではないので、本番では先生にページをめくって頂くことになるのですが、スケッチブックの紙なので、下手すると、ページをめくったときに「ビリッ！！」と破れる可能性が大いにあるかも　ﾍ(ﾟ∀ﾟﾍ)

それを含めて、これで本当によかったのかどうか、今度のPレッスンのときに先生に伺ってみます。
だめなら、これ、縮小コピーでB4サイズにとりなおして、全ページをいつもどおり横に繋げて、広げていくしかありませんね。

今日のPレッスンでわかったこと♪

前回から本気で開始したBohemian Rhapsodyですが、

発表会用に、となると、中途半端に弾いたのではかえってカッコ悪いので、どうしてもムキになってきますね

全体をとおしてザッと通してみましたが、やはり難関はイントロとオペラ風の部分です。 ＼(;ﾟ∇ﾟ)/

最初の出だしのイントロ部分はかなり工夫が必要。これは、先生も今日いろいろなプランを提案してくださいましたので、これは次回までの宿題に。ここではピアノソロのバージョンの楽譜も混ぜ込んで、メロディーが横のラインで聞こえてこないと全然ダメです（これが私のテーマ）。要するに、楽譜に書いてあるとおりを再現してみても、メロディーの横のラインが全然見えてこないのではお話にならないので、このままではNG。私の歌が一緒に乗るとしても、ピアノのほうが酷かったら、かえって恥ずかしいことになるので、要研究、となりました。o(；△；)o

次のバラード部分は、今日の時点では一応もう出来上がっているのですが、これで、自分の歌を乗せると意外なところで妙な感じになりますので、まだ検討の余地有りです。(^-^;

その次のオペラ風の部分。これが最大の難関。もちろん、私一人の歌声を乗せてどうにもなりませんので、ここは初めからピアノソロの楽譜をそのまま使うことに。それにしても、ピアノ一本ではまだまだ音が薄っぺらい（超薄っぺら！）ので、私がこの上にさらに声（歌？）で音を乗せることになりますかね。でもこれがまた中途半端になるとかえってすごく恥ずかしいことになるので、要検討。今までのクラッシックの素養が結構役に立つのかな？結構クラッシック風の音がオンパレードだったりします。練習もクラッシック風に、右手は右手、左手は左手で、別々に何十回も練習を重ねることになりそうです。これをやらない限りは、この部分は絶対に克服できなそう・・・　(＠Д＠；

次のロックの部分。意外に楽勝だったりします（なーんてこと言ったら本当はマズイのかも）。いつもこういう曲をやる時のように、左手でベースをコード通りに、右手は楽譜どおりにやって、その上に歌を普通に乗せれば、出来がりですので、今日の時点でもOKです。でも、欲を言えば、さらに歌だけを別に練習しておいて、それから改めて乗っければ、もっといい形になりそうです。こういう「リズムがはっきりしている音楽」の方が、意外に簡単なモノなのですよね。(ﾟ▽ﾟ*)　

そして最後に、テーマのメロディが入っているバラードに戻ります。この部分は、最初のほうに出てくるバラードがほぼ同じ形で入ってくるので、技術的には特に大きな問題はないのですが、難しいのは、その「雰囲気作り」ですね。ここに来るまでに至った「物語」っていうのを、上手い具合ににじみださないと下手ってことになりますね。この雰囲気作りって、そう簡単じゃなさそうです・・・　o(；△；)o

ということで、今日のレッスンでは、いつも以上に課題がたくさん見つかった のでありました・・・　。・ﾟﾟ･(≧д≦)･ﾟﾟ･｡

あと３ヶ月で、どこまで出来上がりますでしょうか・・・？

ローライズのパンツって、便利♪

今日のＶレッスンでは、ミカ先生から先週の疑問についての回答がありまして、

やっぱり、I Was Made for Lovin' You には、オリジナルとは別のバージョンがあることがわかりました。

それが今回のキーが一つ下のバージョンだった、とのことで、

オリジナルバージョンは4分31秒なのですが、

その別バージョンはなんと7分56秒もあるロング・バージョンだということも明らかに w(ﾟoﾟ)w

実際にそのＣＤも借りてきましたので、キーもサイズも違うものとして、今後はそのバージョンを何度も何度も聞いて、頭に（いえ、体に）叩き込むことに・・・Σ( ゜Д゜)

それにしても、今日はみぞおちを潰さないように気をつけて横隔膜だけを上に上げていく呼吸法をひとしきりさんざんやりましたが、その際に、今日はローライズのパンツを履いてきて良かった！と今さらながらつくづく思いました。

いつもは職場から直行なので、ジーンズなんて履いていませんが、

今日は自宅からだったので、上はＴシャツ、下はジーンズにミュール、というラフな格好で行ってしまいました。(ﾟｍﾟ*)

ローライズのジーンズだと、ウエストの部分がお腹よりずっと下の腰骨のところでひっかかるわけですから、

お腹まわりが楽で楽で、腹式呼吸の訓練の際にこんなに便利だったなんて・・・、

実感としては全然知りませんでしたw(ﾟoﾟ)w

もっと早く試すべきでした！！！

Michael Jacksonの楽譜届きました♪

今日ちゃんとすぐに届きました

もう品薄で入手不可能なのかな？と思い込んでいましたが、全然大丈夫でした。

←こちらは、Michael Jackson / Thriller

1983年のヒット曲Human Nature が載っていますので、入手。

なんと作曲者はTOTOのSteve PocaroとCarpentersの曲をたくさん書いたJohn Bettisの組み合わせですって！豪華ですね　全然知りませんでした。

ちなみに、この楽譜の作曲者のところにはSteveのお兄さんのJeff  Pocaroって書いてありますが・・・。これはやっぱりただの間違いですかね？

どなたかおわかりのかたがいらっしゃれば、教えてください　m(__)m　

  そしてもう一冊は、Michael Jackson / Number Ones

こちらには、1987年ヒットのあのI Just Can't Stop Loving You が載っていますから、Get

こちらはMichael Jackson自身の作詞作曲です。

どちらの曲も、ピアノ一本ではやや寂しいかもしれません。

どうせなら、クラビノーバのシンセ音の機能をふんだんに使って完成させられれば最高、なーんて思いますが・・・　(ﾟｍﾟ*)

「クラビの機能を使いこなす」となると、鍵盤を弾くだけとはまた全然別の次元になって、普段ピアノを弾くときには全然考えもしない事が解っていたり、できたりしないとうまくいかないことが多いので（←あくまでも私の場合）、まあ「ボケ防止」にはそれなりにとても効果的かもしれません。　

（ちなみに、エレクトーンをやっている人には、クラビノーバのいろんなボタンをあれこれ操作してどうこうするのって、全～然何でもないことらしいです・・・　(^-^;　）

では、これは来年のP発表会用にしますか？　

（↑果たしてどうなることやら・・・　ψ(｀∇´)ψ）

Bohemian Rhapsody本格始動♪ ヽ(´▽｀)/

    以前からやるやると言っていたBohemian Rhapsodyですが、

いろいろあって、

10月31日（土）の発表会へ向けての練習を

やっと先週から本格始動しました。

楽譜は左の日本で買ったものと、

下の方の、以前アメリカで買ったもの（これはピアノソロ用の楽譜）を部分的に合体させることに。

なぜかと言うと、この↑日本で買ったものは弾き歌い用になっていて、ほぼ完璧だとうのですが、

発表会でやるにはイントロ部分がやや寂しい（？）感じなので、先生に相談しましたら、

特にイントロ部分については、

←このアメリカで入手したピアノソロ用の譜面を合体させましょう、ということに。　　　　　　　　　

また、AメロBメロの部分は、当時のクイーンの映像を見ると、フレディーが左手を右腕の上にクロスさせて、上の鍵盤を弾いているので、それを真似したいと先生に言ってみましたら、

もちろんOK。

パフォーマンスが大事だから、是非やって！とのことでした。

で、その「左手を右腕の上にクロスさせて上の鍵盤を左手で弾く」というのが、意外に大変。

左の小指がつりそうになります。(｡＞0＜｡)

中学生の頃弾いたモーツアルトの「ソナタ」（イ長調、終楽章に「トルコ行進曲」がある曲）では、第１楽章のVar.Ⅳでこの弾き方をしますが、あの時は特に何の問題もなかったのに。まあ、あの頃の私のほうが、今の私よりずっと上手ですからね、仕方ないですね

今回のは、左手でオクターブを押さえるので、それも比較的高い音の鍵盤をガバっと押さえるので、それで小指が死にそうになるのだろうと思います。

ということで、

まだ中盤と後半には全然手をつけていませんので、どうなるかが楽しみです

ヽ(´▽｀)/

今日のＶレッスン♪

前回から懸案だった"China Grove"は誰か他の人が担当することになりまして、一時練習し始めてはいましたが、とりあえず今回はもうしなくても良いことになり、ひとまずホッ・・・です。まあ、一旦は練習し始めていたので、またそのうちにいつか練習をお願いしたいと思いますが。今はしばらくはいいことに。

で、今日は"I Was Made for Lovin' You"を改めてみてもらうことになりました。

前回判明した「原キーよりも1つ下のキーで」今回のバンド譜が書かれている、ということですが、これはやっぱりこのままで行くことに。

ただ、ミカ先生によれば、このバンド譜はコマ割の数がところどころ違う、とのことで、「もしかして、この"I Was Made for Lovin' You"には別アレンジが出ているんですかね？」ということになり、これは次々回までにミカ先生がヤマハに確認してくださることになりました。(*^-^)

それにしても、この曲、原曲でもＶｏｃａｌで一番低いキーがE（ミ）で、一番高いのがそこから2.5オクターブ上のA（ラ）という、２オクターブ半の行ったりきたりがうまく出来ないとどうにもならないことがわかりまして、これはいつもどおりですが、低音域に苦しむ私がいるのです。

この2.5オクターブの音域を自由自在にあやつるポール・スタンレー様の歌声がＣＤ内に収まっています・・・。恐れ多い(￣○￣;)!　尊敬しますね(ﾟｰﾟ;

この今回のライブ用譜面は、恐らく、男子がポール・スタンレー様と同じ音域を出すのは大変過ぎるだろう、という思いやりからか、キーを一つ下げて（つまり半音下げて）、一番低いのがD＃（レ＃）で一番高いのが2.5オクタ－ブ上のＧ＃（ソ＃）、ということにしたのだろうと思います。（←あくまでも私の想像です）

で、男じゃない私としては、この上のほうのＥやＡなら何とかなっても、低いほうのＤ＃がなかなか辛いところなのですよ。

低音は息の量が難しいし。喉をつぶしちゃダメだし。

そして、うっかりしていると「胸を響かせましょう」と今日もミカ先生からの注意が・・・！

・・・、難しいですね～

Ｖレッスン♪ 素晴らしいヒント (ﾟ▽ﾟ*)

以前、「次のおもしろいイベント♪」として書いたイベントの日程は　９月１９日（土）15時開演、と決まりました。　「ＨＡＭＡＹＡ　Ｌｉｖｅ」　です。

昨日のＶレッスンでは、見てもらうのがまだ初めてだったI was Made for Lovin' Youを先ずは見ていただきました。

初めは原曲をそのままコピーでやってみましたが、何とか崩壊せずにエンディングまでたどり着きました。次に、バンドの人たちが使っている譜面で再度試そうとして、そこで重大事態が発生。原曲より１つ下のキーでやっていることがわかりました。原曲のままでも、ＡメロとＢメロ部分が十分低いキーなのに、さらに１つも下げるなんて・・・！、とミカ先生と一緒にあれこれ言いながら、とりあえずは試してみることに。やっぱり低すぎるわよ。原曲でやるのでさえ、「地獄からの使者」みたいになってしまうのに～。じゃあ、最初から１オクターブ上げてやってみたら？、と試してみると、今度はＡメロＢメロがサビと同じ高さになってしまうので、曲としての面白みが全～然無くなってしまうことが解りました。ということで、この曲についてはもうすこし工夫が必要、ということになりました。

次は懸案のChina Grove。

先月はじめて見ていただいたときは、途中で見事に崩壊。　どこに重心を置いていいのか良くわからずにスタートしたので、最後までフニャフニャのままの出来になってしまいました。でも、その後で少しだけ自主トレをしていったからか、今回はどこに力を入れて歌えばいいのかが薄ぼんやりと解ってきていたので、昨日は前回よりもマシな出来になりました。ホッ・・・！

３曲目はYesterday Once More。

先週も見ていただきましたが、以前（６年も前になります）レッスンでこの曲を見ていただいた時よりも全然上手く出来るようになっていたようでした。ミカ先生は決してそうは仰いませんでしたが、自分でそう思うことにしました。つまり、以前がかなりヒドかった、ということで

ということで、今月からライブの前のレッスン日までは、この３曲をまわしながら見ていただくことになりました。最初の２曲は元々は男性ボーカリストの曲で、何となくどうなるのかな？と思っていたのですが、「例えば、この曲をDeline DionやKaren Carpenterが歌ったとしたら、どうなるかを想像してやってみましょうね」、とミカ先生に物凄く素晴らしいヒントを頂きました。

ハッとしました。そうなのね、そういうことなのね・・・！！

「Flo Rida」ってHip Hopなの？

  今日は梅雨の最中の爽やかな晴天日です

こういう日は、お空にはうっすら雲はかかってはいますが、

どちらを見渡しても、緑が眩しくて、うれしいですね～(o^-^o)

ところで、一昨日の英会話の授業で、"Flo Rida"（フロ ライダー）というミュージシャンのことを初めて知りました。

授業を履修しているセネガルからの留学生、パプ君のお気に入りのHipHopアーチストだということで、教えてもらいました。

最初はパプ君が「フローライト」と言ったと思ってしまったこのアーチスト名は、「フロリダ州」と同じ綴りの「Florida」と書きますが、実際は「Flo Rida」と分けて書いて、発音も「フロ ライダー」とのこと。にゃるほどね、しっかりと黒人英語の発音になっているわけじゃん。

で、このフロー ライダーさんのサイトをみると、いました、いました、コワーいお兄さんが～  この人がフロ ライダーさんなのね。うわ～　Σ(￣ロ￣lll)　やっぱり、パプ君はこういうのが好きなのね・・・　＼(;ﾟ∇ﾟ)/　コワ～

そして、パプ君のミュージックプレーヤーで早速お気に入りの一曲を聞かせてもらいました。　“Sugar”という曲でした。正確には““Sugar”　ｆｔ．Wynter”が 正確なところでしょうか。女性ボーカリストのWynterさんという人がメロディーを歌い、このFlo　Ridaさんが途中からのラップをやっているという曲で、こちらのサイトから聞けます。Music Videoもこのサイトの下の方を見ると、見られます。

これってHip Hopなのね？テクノっぽいところが、今人気の日本の女の子３人組、パフュームの曲にそっくりな音だと思ってしまいました。

これってテクノなんじゃないの？と思って聞いていると、途中からFlo Ridaさんのラップが入るという流れなので、最後まで全部聞いてみると、やっぱりヒップポップ、というか、ダンスミュージック、というわけですかね？

歌詞はいたって簡単。頭に入ってきやすいメロティーと同じ歌詞の繰り返しで、覚えやすいというところがヒットのポイントにもなっているのでしょうね。

“My lips like sugar, This candy got you sprung,

So call me your sugar, You love you some,

I'm sweet like, I'm sweet like...”

ところで、セネガルは公用語がフランス語ですから、学校教育はフランス語でなされると、当然のように思っていましたが、パプ君によれば、それはその通りなのですが、友達同士で学校で思わず自分たちの民族語（恐らくウォロフ語かプル語のどちらか？）でおしゃべりをしているのを見つかると「叱られるんです」と言っていました。なるほど、やっぱりそういうことですよね。思わずフランス語以外で話してしまう生徒をしっかりと見張っていて絶対にフランス語で話させる、ということをやって初めて成立すること、というわけなのですね。

パプ君は現在バスケットボール部で大活躍中です。昨年1年生で私の英語のクラスに来たときにはすでに身長は２メートル余りありましたが、最近は筋トレもガンガンやっているとのことで、毎週見るたびに巨大化してきているように見えます。お顔はまだ可愛いんですけどね　一昨日の授業時には「マジンガーZ」が教室に来たかと思ったくらいでした（たとえが古いわね～）。(ﾟｰﾟ;

頑張れ～、パプ君。＼(^o^)／

譜面どおりじゃダメ、ってことです (ﾟｰﾟ;

今日のPレッスンでは、久しぶりに自分が弾きたいと希望して選んだ課題曲を見てもらいました。

それは、いまだにChicago のHard to Say I'm Sorry　;:ﾞ;｀(ﾟ∀ﾟ)｀;:ﾞ

えっ？それまだやっているの？という感じですが

その理由は、

この春、ヤマハのポピュラーピアノのテキストとレパートリー曲集がそれぞれ前面改訂されて、というか、全く新しい内容に変わったので、「何でしたら、新しくなったテキストを両方ともしばらくやってみますか？」ということになり、そっちの方にばかり、しばらくかかりっきりになっていたからなのです。＼(;ﾟ∇ﾟ)/

で、今日久しぶりに今日Hard to Say I'm Sorryを見ていただけることに・・・(*^-^)

それにしても・・・私はクラッシックピアノ出身なので、どうしても楽譜の通りに弾こうとしてしまうのですが （←クラッシックをやっている人からすれば「それがナゼ問題になるの？」という不思議な感じですよね 」）

ポピュラーピアノでは、それではむしろダメ なんですよね。(ﾟｰﾟ;

つまり、楽譜の通りに弾こうとしてしまうのでは、ダメなのです

これは、5年前に今の教室に通い始めて  すぐに気づきましたし、先生にもそうだと言われました。

クラシックピアノ出身者は、音符に忠実に、楽譜に書いてあるそのままを忠実に、正確に弾かなければいけない、と教わります。

ですから、私にももちろん、それが染み込んでいます。

これがまさしく如実にわかったのは、今日のHard to Say I'm Sorry のエンディングの部分。

エンディングに出てくるアルペジオからシンコペーションから、いろいろとリスムとコードの色合いが小節ごとに変わっていくカッコイイところで私が四苦八苦していると、すかさず先生から「楽譜の通りに弾こうとしてはダメなんですよ」の指摘がまた出ました。

まさしくその通りで、この部分こそ、譜面の通りに弾いていても絶対にうまく弾けないし、全然かっこよく聞こえないところだとはっきり解りました。

見るところは音符だけでなく、コードも忘れずに。

これにつきます。

うーん、こんなことでは、ジャズピアノに移行するにはまだまだ先が長いですね～

ジャズピアノこそ、楽譜どおりしか弾けない人には、おそらく弾くことそれ自体がムリでしょうからね～　　つまんない出来の曲にしかならないでしょうし。

道はまだまだ長いです。

・・・でも、弾けなかった曲が弾けるようになって出来上がっていくのがとっても嬉しいので、この達成感は格別ですから、やっぱりコレ、やめられませんね～

声が出ました♪

今夜はVレッスンの日

前回は風邪をひどくして声が出なくなっていたので、（ρ＿；）

いえ、正確には「息が吸えなかった」ので、歌どころではありませんでした。(p_q*)

あれ以降、声を出さないのがベストだったのですが、職業柄そういうわけにはいきませんでした。でも歌の自主トレは一切しませんでした。何回か誘惑に負けそうになりましたが、我慢してましたので、お陰さまで風邪はもう良くなりまして、息もちゃんと吸えるようになりまして、咳ももうほとんど出なくなりました。

で、今夜は２週間ぶりのVレッスン

久しぶりのDancing Queen　

出だしの４小節がはじけてしまいましたが、その後は徐々にもとのペースを思い出し、何とか元どおりにできちゃいました(*ﾟ▽ﾟ)ﾉ

お腹をゆるめない～！　気道に息～！　横隔膜～！！　息は上～！後頭部～！　お腹～！　下へ～！　ドーン！　お腹～！　横隔膜～！　上へ細長～く！　上へ～！奥～！　気道～！

（↑Vocalレッスンの経験のない人には、まったく意味不明ですよね　）

それにしても、ミカ先生は教え方が天才的

だって、２週間全く歌っていなかった私が、元通りに歌えるようになるように引っ張っていくんですから・・・

天～才♪大尊敬♪

息が・・・！

3週間くらい前からの喉の風邪は、一時はすでに治ったはずだったのですが、今でもなぜか時々咳き込むことがずっと続いていて、特に、今週に入ってからは、息を吸うと咳き込んでしまうようになりました。特に、息が「うまく吸えない」感じで、昨日くらいからは、息を吸うとむせてしまいます。

しゃべるお仕事ですから、結構大変です。学生のみなさん、私、むせていて、ゴメンね。

ですから、今夜のVレッスンも、ちょっと大変でした。

今日みたいな日には、胸式（きょうしき）呼吸をすると完全に咳き込んでしまうので、腹式呼吸がちゃんとできているかどうかがわかりやすい日となりました。

で、今日のレッスンでは特に声に注目せずに、徹底的に腹式呼吸の練習をすることに。まるでアスリート並のトレーニングになりました（←ちょっと大げさネ　(≧ｍ≦））

ミカ先生にも、「今日は声帯に息が上手くぶつからずに、空振りしている、って感じですね」と言われる始末。自分でも解りました。息の方向が全然定まらないから、声帯から上にドーンと響かないし、とにかく、フニャフニャって感じで、すっぽ抜けている感じでした。

ミカ先生いわく、こういう時は先ずはしっかり風邪を治して（←ごもっとも）、その上、３日くらい声を出さない（絶対にしゃべらない）でいることが大事ということです。そうすると、声帯がもとのピンと張った状態に戻るらしいです。

そうしたいのは山々ですが・・・、何しろ、しゃべるお仕事なので。明日も朝からほぼ3時間しゃべりっぱなし。夜は非常勤講師の先生方対象の懇談会に出席する役目があるので、黙っていたいですが、そうも行きません。

午前中のお仕事が終わったら、超高速でいつもの行きつけの病院へ行きます。まずは、風邪を完全に治さないと。このままだと、歌えなくなっちゃう。

でも、今夜のVレッスンでは、今後の楽しいプランも判明しました。

ここのヤマハ教室のほかの楽器の生徒さんたちが、９月の合同発表会に向けて新たに発表会向けにバンドを何組か編成するのですが、その発表会のボーカルで何組かに出演させていただくことにはなっているのですが、私が参加する曲は、最初はCarpenters のYesteday Once More と、KISS のI Was Made to Lovin' You の2曲だったのですが、もしかすると、もう1曲やらせてもらえるかも、ということです。追加のもう一曲は、Doobie Brothers のChina Grove。 私、これ、歌えるんでしょうかね？まあ、歌っちゃうしかありませんが・・・。

2曲に参加させて頂けるだけでもラッキーなのに、私なんかでいいんですか～？バンドの皆さんはきっと後悔するんじゃないのかな～？（やや不安な私・・・）(*´ｪ`*)

これをきっかけに (*^-^)

　　　　かなりセンスの良い知人のブログに先日、マイケル・マクドナルドのことが書かれていまして、そこの曲名を見ているうちにゾクゾクしてきまして、これをきっかけに、マイケル・マクドナルドCDを私は実は一枚も持っていないことに気づいたので、早速、アマゾンで２種類を注文しました。

一枚は、彼のベストアルバムの一つ、"Michael McDonald the Ultimate Collection"　　←いろんな名曲が詰まっています

そして、もう一枚は"No Lookin' Back"　←良さそうです ブログに推薦されていました(ﾟｍﾟ*)

中古なので、

これはcaiman americaからもうすぐ届く予定です。

そして・・・、

先日のVocalの師匠、ミカ先生たちのステージで、アンコールで出てきた曲が気になってたので、昨日ミカ先生に教えてもらいました。(ﾟ▽ﾟ*)

The Brand New Heavies というイギリスのファンク系のバンドによる　"Dream Come True"という超有名な一曲だそうです。←ライブ映像です。ものすごくカッコイイ曲ですヽ(´▽｀)/　この曲ではN'dea Davenport（エンディア・ダヴェンポート）というアメリカ人女性ボーカリストがVocal担当です(o^-^o)

私はこれまで聞いたことが無かったのですが、これをきっかけに、この度やっと私もThe Brand New Heaviesデビューです。

←こちらを入手しました。(*^-^)

The Brand New Heaviesの"The Brand New Heavies"というアルバムです。

このN'dea Davenportが参加しているときのThe Brand New Heaviesがやっぱり一番かっこいいかも！ということも、だんだん解ってきました

では、もう一つおまけに、彼女がVocalで参加しているもう一曲をどうぞ！→こちら　←不思議なことに、何となく懐かしい感じの音です。

さらに、このアルバムからもう一つ、おまけです→こちら

いつか彼女のように素敵に歌えるようになりたいものです・・・

次のおもしろいイベント♪

今夜のVレッスンのときに、ミカ先生が、

「今度、同じヤマハの生徒さんたちで楽器を習っている方々が、バンドの形で組んで楽器系のほうの発表会に出るので、なんなら、Vocalやりませんか？」と、うれしいオファーをしてくださいました♪(ﾟ▽ﾟ*)

私の返事はもちろん、「ハイ !　よろしくお願いしま～す」

その発表会は９月中旬、リハーサルを兼ねた合同練習はその1週間前に1回だけ、とのことです。まあ、それぞれがちゃんと練習していけば、それで何とかなるものなのでしょう。

私が参加するのは２曲だけで、Carpenters のYesterday Once More 、もう１曲は、なんと、KISS のI Was Made for Lovin' You ですって。

＼(;ﾟ∇ﾟ)/

Yesterday Once More のほうは、数年前にOKをもらっているので、自分としてはある程度どうなるか予測がつくのですが、

まさか私が　I Was Made for Lovin' You をやることになるとは！(lllﾟДﾟ)

私が？やってもいいの？みんな、のけぞったりしない？

・・・と思って、CDで確認しましたら、AメロやBメロはもちろん男性の音域ですが、サビのところはちゃーんと私の音域でした。(^-^;

それにしても、KISS の裏声のキレイなこと！　

感心しました

念のため、YouTubeでも　I Was Made for Lovin' You を見てみましたが、この曲、なかなかいい曲なんですよね。

;:ﾞ;｀(ﾟ∀ﾟ)｀;:ﾞ　

変～な曲！って言う人も、決して少なくは無いのですが。

結構私喜んでやれたりして・・・！

そして、まさか、バックの楽器の皆さんは顔を白塗りにしたりしないとは思いますが・・・でも、この際白塗りにしちゃえば、それはそれでかなり面白い演出になるのにね。

私？　いえいえ、まさか、そこまでは・・・＼(;ﾟ∇ﾟ)/

ヤマハ講師ライブ♪

今日の夕方、いつもお世話になっているヤマハ教室で「講師によるライブ」がありました

戸塚のハマヤ楽器の恒例行事らしいです。

前売り券も当日券も完売。

(o^-^o)

そして、Performanceですが、

一言で・・・

「素晴らしかったです！」

紅一点だった私のVocalの師匠ミカ先生は、

もちろんVocal

バックを固めるのは、もちろんここの講師たちで、

みなさん、すご腕

リハーサルは直前に　たった１回だけ　やったらしいですが、それであれだけやれちゃうなんて、やはりプロですね。(*^m^)

選曲は、今回は特に難しい曲ばかりを選んだ、ということだそうです。アンコールを入れて、全８曲でした。

１．Captain Caribe　（instrumental）

２．僕らの音楽　（instrumental）

３．My Romance　（ミカ先生Vocal）　

４．Part-Time Lover　（ミカ先生Vocal）

５．Black Joke（instrumental）　

６．If I Ain't Got You （ミカ先生Vocal）

７．Joy Ride　（instrumental）　

８．Dream Come True　（アンコール）（ミカ先生Vocal）

あえてハードルを高くした、ということだそうです。さすが　＼(;ﾟ∇ﾟ)/

特に５曲目の"Black Joke"が凄かったです～

ちなみにCasiopeaのBlack JokeがYouTubeにありました。こんな曲です。

ついでに・・・、

1曲目のLee Ritenour のCaptain CaribeもYouTubeにありました。音だけですがこんな曲です。

さらについでに・・・、

2曲目の「僕らの音楽」もYouTubeに載っていましたので、こんな曲です。どうぞ。

また、今日見に来ていた人たちの中でも、

私のようなミカ先生の弟子の生徒さんたちが、

町田教室からも何人もいらっしゃっていました！

(町田の教室からいらっしゃったカツミさんの記事はこちらですo(*^▽^*)o)

ミカ先生の人徳と人気の高さを表していますね。

今日の演奏のかなりのレベルの高さを考えると、チケット代が安すぎ　だと思いました（生徒さんはたったの￥1,000）

チケット代３倍出しても全然構いませんので、あと更に７曲くらい聴きたい、と思ったくらいでした

　;:ﾞ;｀(ﾟ∀ﾟ)｀;:ﾞ

Vレッスンの帰りに見たものは (ﾟ０ﾟ)

←これは・・・？

いったい何でしょう？

w(ﾟoﾟ)w

お月さまです。

　満月？と思って、帰宅してから調べたら

やはり満月でした。

写真に撮ると　すごくアヤシイです　(ﾟ０ﾟ)

アヤシイ飛行物体に見えます

(ﾟ０ﾟ)

(ﾟｰﾟ;

ところで今日のVレッスンでは、前回からの課題曲Dancing Queenの特にサビのところを重点的にやりましたが・・・、やはりポイントは先週からの引き続きの課題、「喉の奥をもっと奥に開いて、さらに上下に縦にアケること」　┐(´-｀)┌　　

と～っても難しいです・・・　o(；△；)o　

でも、いいの・・・　

で、今度の日曜日には、ここのヤマハ教室の講師たちによるライブがあります

もちろん、私の師匠のミカ先生もボーカルで参加しますので、絶対に見に来ます！とっても楽しみです。

だって、ギターもドラムもピアノもサックスもベースも、そしてボーカル（ミカ先生）も、

み～んな「先生」 ですから。　

プロの技を間近で見れるなんてlucky me

翌日の月曜日は、朝の１時間目から小田原で授業が入っていますが・・・、

それは・・・きっと大丈夫です

今度のP課題曲は♪

年度末と新年度の境目で、ピアノ教室がこのところ３週間お休みなので、それを良いことにちょっと余裕です。　

（というか、全～然練習していません）

今のP課題曲はChicago のHard to Say I'm Sorry ですが、今回はサボっているのでので、３週間たってもまだ全く仕上がっていません。

厄介なのは、右手で左手の部分をカバーするところ。

どうも変。

それなのに・・・、

次に弾きたい候補曲がもう山盛り。

Hard to Say I'm Sorry と同じ譜面集にはいっているこのAOR曲集から、次にチャレンジしてみたいのが、

これ。

おなじみDavid Foster 作曲のChaka Khan の歌で有名な

Through the Fire.．

Vocal のほうはすでに昨年OKをもらっているのですが、弾くのはまだ。

♭が4つ付いているのですが、♯が4つ付いている場合より弾きにくいと思うのは、私だけ？

この曲も弾き歌いできるようになるのがこの曲についての私の最終目標・・・・。　でも、どうでしょうかね

また、別の譜面集からでは、Norah Jones の

Don't Know Why．

これも秘かにすでにやってみましたが、意外に「難」　Σ(ﾟдﾟ;)

♭は2つしか付いていないのに。（←そういう問題じゃないですね。）

やっぱりジャズの要素が入っているからでしょうか、シンコペーションが多用され、さらに、前の小節にどんどん突っ込んでいくリズムをちゃんと掴まないで弾くと絶対に変になりそうです。　・・・というか、曲にならないみたい。

でも、できるようになったらいいな～と思って、何とかやってみたいです。(*^.^*)

とりあえず２ヶ月くらい？

梅雨が終わる頃までには、この２曲をなんとかしたいなと思うこの頃です。

（・・・もちろん、Bohemian Rhapsody も忘れてはいません。こっちは先生には内緒で進行中・・・。夏になってもまだ全然出来上がっていない可能性は大ですが・・・。　まあ、焦らないことをモットーに・・・。　）

区民ゴスペルコンサート♪

今年は、横浜開港150周年記念・戸塚区制70周年、ということで、

その記念事業として、今年もまた区民ゴスペルコンサート が開催されます。

日程は12月5日（土）に決定しました

私は一昨年前、初めてプレイベントに区民クワイアの一員として参加し、昨年も運よく区民クワイアの一人になれてプレイベントに楽しく参加させていただきましたが、

次からは是非、実行委員の一人になりたいです、と手を挙げておきましたら、

このたび、「実行委員としての御参加ありがとうございます」、とのご案内をいただきました　(o^-^o)

早速今月から第1回目の打ち合わせがあります、とのことです。

実行委員の打ち合わせは、働いている人にはほぼ出席不可能な日程で開催されますが、お仕事で出席できない人は後からメールでの参加でも全くOKです、という柔軟な体制だときいていましたので、私でも実行委員になれたわけですね。o(*^▽^*)o

第１回目の打ち合わせ日程は、やはり今月の某日（平日）の午前中になっていました。ですので、私は最初からメールで後追いで参加、ということになります。

実行委員になると、いろんなメリットがあるから、すごく楽しみです

例えば、私たち市民クワイアの前でパフォームするゴスペル界のスター的存在の方々 と練習の段階などで普通にお話ができるんです。

これだけでも、ボランティアでこういうイベントに参加しての御褒美ですよね。私はこれでもう十分です。ヽ(´▽｀)/

今度のV課題曲♪

昨夜のＶｏｃａｌレッスンでは、

前々回から２回やった絢香のReal Voiceはもうアガり、ということで、OKを頂いたので、

次の新課題曲に移ることになりました。　(v^ー゜)!!

私のかねてからの希望は、Mariah Carey のVision of Love を制覇、ということを、ミカ先生はよ～く御存知ですので、

「では！」、ということで、早速この曲にチャレンジ♪

ところが・・、やっぱりそう簡単には上手くいきません　

難関はサビのＣメロ。

やっぱりここで また崩壊～でした

「Mariah は、この曲でFakeを利かせすぎですよね～」と先生。

私も、素人ながら、そう思います。

普通、Fakeが多すぎて、いきなりやるのが難しい曲は、Fakeを一回全～部取り払って、基本的なメロディーだけを先にさらっておいて、それができるようになったら初めてFakeをつけて・・・、という順番でやればいいはずなのですが、

この曲はそれも上手くいかなそうなのです。

ミカ先生いわく、「Mariah、ちょっとＦａｋｅで遊びすぎですよね～」でした。「プロでも結構難しいかも」という言い方でしたので、

それを聞けば、諦めがつきますよね

という訳で、私は再度この曲をしばらく封印することに・・・　

（もう二度とチャレンジしなかったりして・・・！o(；△；)o）　

そこで、ミカ先生の御提案で、心機一転、

ABBAのDancing Queen が次の課題曲に

私はなぜかこのDancing Queen には変な苦手意識 があるので、ミカ先生にそう言ってみましたら、

「そんなわけありませんよ。大丈夫」　のひと言　

これで断然、チャレンジする勇気 が出ました

Thank you、ミカ先生！

そのひと言で、私、頑張れる

そして、不思議なことに、やっていくうちにコツ がわかってくるんですよね、これが。

しょっぱなのAメロのところでファルセットと地声の境目を行ったり来たりするので（←これが私の苦手意識の思い込みの原因だったのです）、最初からちゃんと整理整頓して、ファルセットの部分はファルセットで整理して、後ろから上に向けてバーッといけば、

きれ～にまとまる、ってことなのでした

さーすが、ミカ先生、やっぱり教え方が本当に上手 。

こんなfabulous な先生に習えて、

私って、本当にラッキーだと思います o(*^▽^*)o

気が滅入ったときのBGMは

今日は、お仕事でどうしても気が滅入ってしまうことがあったので、(つд⊂)ｴｰﾝ

帰宅後はその気持ちをできるだけ切り離すために、

本当はジョギングに出られればよかったのですが、夜は暗くて危ないですので・・・、

こういうときは、Music start !　

先ずは　Celine Dion の Beauty and the Best、　（←うーん、心が洗われる～）

次もCeline Dion の I'm Your Angel、　（←うーん、これも心が洗われる～）

次はCeline がFrank Sinatra と幻のDuet を果たしたAll the Way、（←これも心が洗われる～）

次はEarth, Wind, and Fire の September  と　After the Love Has Gone（←これはHeartが元気になるはず～）

次は　Santana の アルバムSupernatural から Smooth、　（←これもHeartを元気にするはず～）

でも、ここまで来てもまだまだ全然しっくり来ないので・・・

（u＿u。)

こうなったら自分で弾くしかないワネ。

クラビノーバの電源をON

ヘッドフォンも頭にON

ハノンのトリルの練習曲と音階練習とアルペジオ練習を続けて30分やったら、やっとスッキリしました。　

やっぱり、こういうときは自分で弾くのが一番かもしれませんね。

;:ﾞ;｀(ﾟ∀ﾟ)｀;:ﾞ

集中するとき？のBGM

締切間近の原稿を書くときや「Routine的お仕事」のときには、その緊急性や真剣度によって、周りの「音」は変えます。

本当に超真剣勝負のときや、研究ものをマジにやるときは、何もかけません。ご近所さんからの普通の生活音が、集中するのには丁度いいですね。

でも、それほど緊迫してない場合は、フュージョン系のアルバムを薄～く流していることが多いですね。Fourplay とかDave Grusin などなど。

Fourplay だと2000年頃に出たアルバム"Yes, please!"　→映像

（Fourplay だけでも超スーパースターでできているグループなのに、そこに更にChaka Khan が加わったすごい映像はこちら）

Dave Grusin だと1990年頃に出たベストアルバムの"Collection"　→映像

David Sanborn だと90年代半ばに出たベストアルバム"The Best of David Sanborn"　→映像

Joe Sample だと2000年頃に出たベストアルバム"The Best of Joe Sample"　→映像

（このJoe Sample をはじめ、Eric Clapton、David Sanborn、Steve Gadd、Marcus Miller というスーパースターたちが一同に集まってセッションしているすごい映像はこちら）

また、ちょっと路線は違いますが、
ボサノバの王道を行くStan Getz & Joao Gilberto の"Getz/Gilberto"

さらに、もうちょっと違う感じでは、

最近は娘さん笑里さん の方も注目を集めている、オーボエ奏者、宮本文昭 さんの"Blue Voices"というアルバム

・・・など。

逆に、予想外にかえって全然集中できないのが、Kenny G. の曲。
ダメダメ。全～然集中できません。
試したのは、

Kenny G. のベストアルバム"Greatest Hits"　→映像

彼の曲はどれもSweetすぎ、ステキすぎ。

気がつけばたいてい眠りそうになっているので、使えません。

お仕事向きBGMではありません　　

あくまでも私の場合、ですけどネ。(≧∇≦)

セリーヌ・ディオン物語♪

7年前にカナダに移住した古い友人、由美ちゃんが先月一時帰国したときに、私の敬愛するCeline Dion の自伝のTV映画を、本場のカナダで録画してきてくれて、私にお土産としてくださったのですが、

まとまった時間が今日やっとあって、やっと観ることができました。

素晴らしい～

14人兄弟の末っ子として、家族でやりくりする家族バンドで彼女のキャリアは10歳前後で始まって、やがて12歳でデビュー。

その後は、マネージャのルネーとの物語になっていきます。（←このルネーとのお話の部分が、やや長すぎ・・・）

彼女はlucky nickel という5セント硬貨を、何かあるときは、「おまじない」で自分の右の靴の外側に入れる、というのもやっていました。

それにしても、少女時代を演じる子役も、その後の彼女を演じる女優さんも、みんな歌えて踊れるすごい女優さんばかり。

口パクじゃなさそうでしたから、これもすごい。

役者といえば、このTV映画には、あまり派手は人々は出てこない？、と思っていたら、

作曲家 David Foster 役の役者さんだけがとてもステキでした。

ボンジョビのジョン・ボン・ジョビみたいな俳優さんでした。（←ちょっと美化しすぎ、なのでは？）

彼が手がけた一曲は　Where Does My Heart Beat Now というとてもステキな曲でした。

（↑しかし、後でこの曲を調べましたら、実際に作詞＆作曲をしたのはRobert White Johnson & Taylor Rhodesという方々だとわかりました。では、何故David Fosterがここで出てきたのでしょうかね？ストーリーをいろんな意味で「簡単に」したかったからなのでしょうかね？

David Fosterの作曲で有名なのは、大ヒット曲 To Love You More とか Be the Man などがありまして、その他にも The Power of the Dream や Tell Him などです。）

今度機会があれば、この歌 Where Does My Heart Beat Now にチャレンジしてみたくなりました。(*^m^)

今のP課題曲♪

今のピアノ課題曲はChicagoのHard to Say I'm Sorry

♯が４つ付いているので、

ほとんど黒鍵の上で手が踊っている状態

最も弾きにくいのはどこかといえば、このイントロ部分。

イントロばかりを100回くらい練習したら、やっと何とか形になってきました。♯や♭はむしろ5つ付いちゃっているほうが弾き易いかもね？

そして、

以前宣言した「今年の音楽的野望」といえば、

←これ。Queen の Bohemian Rhapsody・・・

∑(ﾟ∇ﾟ|||)

練習は秘かに進行中です。ホホホ・・・

←このアメリカで10年位前に入手した楽譜で最初はトライしていたのですが・・・イントロはどても弾きやすいし、オリジナルにとても近いので、嬉しいのですが、どうもCメロくらいからが、冴えない　（;´▽｀A``

それに比べて、

こちらの↓　日本で昨年入手した楽譜では、イントロはあまりパッとしないのですが、

Cメロから、突如いい感じに。　(･∀･)ｲｲ!

こうなったら

AメロとBメロはアメリカの楽譜で、

Cメロ以降は日本の楽譜で、と

混ぜちゃえ～♪　　(*^m^)

とは言え、途中のオペラっぽくなるFメロあたりからが、怪しい・・・。　(￣◆￣；)

でも、次にくるFメロのロックの部分は非常にいい出来～　

最後のHメロはまた最初のテーマに戻るので、なんとかなりそう。

( ´･ω･`)

問題は、「歌」ですよ、「歌」。どうやって弾き歌いすればいいのでしょう～　

実はこれを考えるのは、結構楽しいのですが・・・　ﾟ.+:｡(･ω･)bﾟ.+:｡

やっぱり無謀ですね～　

練習まであと2日♪

絢香のReal Voice もそうですが、

先月からワケあって練習を始めた曲がこのReal Voice を含めて

全４曲。

☆ 絢香の「Real Voice」　←私がＶｏｃａｌやると、やや妙な出来具合。ミカ先生にはとりあえずＯＫを頂きましたが・・・

☆ Eagles の「Ｄｅｓｐｅｒａｄｏ」　←　Ｅａｇｌｅｓのキーでは低いので、これをLinda Ronstadtのキーに上げてやることになりましたが、キーを4つ上げてコードを全部拾い、さらにそれを使って譜面に全面的に書き直す作業に、なんと1週間もかかってしまいました！　Σ(￣ロ￣lll)

Ｌｉｎｄａ Ronstadt が自分のキーで「Ｄｅｓｐｅｒａｄｏ」を歌う映像で、昔そうであったようにＥａｇｌｅｓがバックバンドとして付いてやっているGreatなＹｏｕＴｕｂｅ映像はこちら　映像と音が微妙にズレるところがなんとも面白いですね～

　（;´▽｀A``

・・・さて、明後日は練習日ですが、果たしてどうなりますかネ　

理由あって"Real Voice"に♪

Vocalの来週からの新課題曲はMariah CareyのVision of Love ということになっていたのですが・・・、

ワケあって、

急遽、絢香のReal Voiceをやることになりました。

ミカ先生に言ってみたら、

是非、やりましょう！とおっしゃってくださいました。

私が日本のJ-Popやるなんて、滅多に無いことだろうから、ということです。

課題曲 I'll beThere

今のピアノの課題曲　I'll Be There は、

そろそろ歌もつけても良さそうかな？ということになったので、今度Vocalレッスンでミカ先生にもチェックしていただこうと思うのですが、

オリジナルのJackson 5 がどう歌っているかを映像でチェック！　→こちら

子供時代のマイケル・ジャクソンは、やっぱり天才！

やっぱりただモンじゃない　　すごく上手い　降参～

司会者が大御所ダイアナ・ロスというのにもビックリした～

マライヤ・キャリーにもその後カバーされているので、チェック！　→こちら

こっちもただモンじゃないですね、超ウマイ

さあ、どうしよっかな・・・(*^.^*)

特にCメロの部分は難易度がやや上がるので、ちゃんと練習してからやらないと恥ずかしいことになりそうです。＼(;ﾟ∇ﾟ)/

Yes We Can: Voices of a Grassroots Movementというアルバム

米国初の黒人大統領、バラク・オバマ氏へのスペシャルサポーターたちによる評判のアルバム

Yes We Can:　Voices of a Grassroots Movement　を入手して、聴きましたが、

なかなかいいですよ～

５曲目のShontelle（ションテル）が歌うBattle Cryは、てっきりビヨンセかと思いましたが・・・、とにかくすごく似ています。めちゃめちゃ超ウマイ

そして８曲目のBebe Winans（ビービー・ワイナンズ）によるI Have a Dreamは、キング牧師の1963年のあの有名な演説の音声がうまく入っていて、とてもGOOD

11曲目のOsmatli（オゾマトリ）によるLove and Hopeは、ラテン系っぽくて超Good

そして、私の一番のお気に入りは、17曲目のAmerica という曲。

このボーカリストは誰！？と思ったら、70年代にあのアンブロージャでボーカリストをやっていたKen Stacy（ケン・ステイシー）が歌っているとのこと！

どおりで、超ウマイわけね！！！

久しぶりに聴きほれる一曲でした

意外にいい歌♪

「必殺仕事人２００９」の主題歌、

「鏡花水月」（The Shigotonin）　が結構いいですね

PVは　→　こちら　（←CD＋DVDは昨日発売だったようですが、すでにPVがYouTubeに出ていました）

イントロと曲の出だしが、安全地帯の「ワインレッドの恋」に何となく似ていますが・・・

こういうメロディーラインって、「黄金メロディー」、っていうものなんでしょうね。

それにしても、ヒガシ君って、歌がすごく上手かったんですね。

ジャニーズって、歌がそんなに上手いとは思った人はいませんでしたが・・・

意外でした

Great！！！

エアロスミスからカード

とはいっても、エアロスミスの日本のファンクラブ、

Aero Force Oneから送られてきたバースデーカードなのですが。

←これが今年のBirthday Cardです

ファンクラブに入っていると、お誕生日にはこういうレアモノ（？）のカードが届きます。

あと、いろんなニュースが載った情報誌も。

Aerosmithの前回の来日のときにはまだファンクラブには入っていなかったので、早速当時入会し、次の来日公演では　

良い席を取りたい！、　

Meet & Greetにも混ぜてもらいたい！

という、不純な（？）目的で入会して、しばらく経ちますが・・・、

いまだに次の来日が決まりません

はやく来てちょうだ～い

その後のBrenda K.Starr：やっぱり美容整形？

Brenda K.Starrのその後のPVをYouTubeで探すと、その曲の多くがラテン系のサルサミュージックなどのようです。

で、いくつも見たのですが、どれもスゴク良い音楽

個人的に、こういう音が大好き

でも、一番驚いたのが、彼女のお顔の豹変ぶり　　

声を聞けば彼女だろうとわかりますし、Brenda K.Starrですよ、と言われれば、あーそうなの、って思うでしょうが、それを全然聞かないでただ画面だけ見ると、決して彼女だとは思えませんよ。

お顔を美容整形などで相当にいじったのでしょうか。　→こちら

もちろん、このビデオで最初に登場する２人じゃありませんよ！彼らば男性歌手たちで、Brendaは約１分後にちゃんと登場しますよ。

どうでしょうか？おおよそ20年くらい経つと、普通にこういう風に変わるものでしょうかね。やっぱり手術とかやっているのかな。アメリカにいると、何だかんだで美容整形する人は結構まわりでも多かったですし、ね。

「自然に年をとったかな？」という頃はこんなだったみたいです　→こちら　←これはパッと見ではマライヤかと思いました。

その後こうなってきて（　→こちら　）、だいぶそれっぽくなってきています。

お化粧の仕方は変わりましたよね。メイクの仕方は、もちろん、時代が変わるにつれて変えていくべきだとと思いますが。特にショービジネス界の人たちにとって必須ですよね。

そして顎のラインが随分に違うと思うので・・・。自然にこうなっとしても、そうとうの顔ヤセ。昔のモデルさんたちみたいに、頬をこけさせるために奥歯を抜いちゃった、とか？・・・　

でも歌手だから、顎のラインが変わってしまうと、歌う上で支障は出てこないんでしょうか？(｡＞0＜｡)

もちろん、歌いっぷりは、サスガ・・・！　です。

こういう音楽、大好き

Blenda K. Starrのバージョン

Vocalの今の課題曲は"I Still Believe"なのですが・・・、

Maraiah CareyのバージョンならYouTubeで見つかるのは良いのですが・・・→こちら

なにせ、フェイクが多すぎて、フニャフニュアしすぎていて、お手本にするには　どうなんですかねェ～

もともとのオリジナルは、マライヤがかつてバックコーラスを勤めていた、そして後に彼女をデビューさせてあげたマライヤの大恩人、Blenda K. Starr（ブレンダ・K・スター）の1988年の大ヒット曲

アメリカにいた時代に、あちこちから聞こえてきた大ヒット曲です。→PVはこちら

ここで余談ですが・・・、

ブレンダのPVを見てギョッとしました。　というのは、私も当時は彼女とそっくりの髪型をしていたからです。このPVを見て、いかにすごい爆発ヘアーをしていたのか、やや呆然としました。　でも当時はこれが流行りだったんですよ、少なくともアメリカ合衆国西海岸では、ね。

で、ブレンダのバージョンのほうがずっと私の記憶の奥深くに入っているので、どうしてもマライヤの歌い方はコピーできましぇんし、したいとは思いません。ブレンダのほうの、もっとパキッとした歌い方ならコピーする甲斐がありますよね・・・。

で、ブレンダのバージョンが入っているオムニバスCDをアマゾンの中古で入手！

（ところで、このオムニバスCDには、数々の懐かし～い曲があれこれ入っていました）

彼女はプエルトリコ系、要するに、ブラックではなく、ラテン系。

グロリア・エステファンは確かキューバ系だから、グロリアと全く同じではありませんが、でも歌い方や声の特徴に彼ら共通の匂いがする～

それに、この「脳天に響かせている声」は、ブラック系にはない声ですわ。どちらかといえば、セリーヌ・ディオンにも通じる声かも。セリーヌもフランス系カナダ人だから、要するにラテン系。

私としては、このラテン系の彼女たちのほうがまだコピーしやすいのかな？ブラック系よりもラテン系のほうが頭蓋骨の形が近い？それで響きが近くなるってこと？どうなの？

・・・って自分で思っているだけかもしれないので、（そういうことって、この世の中に多いですよねー）、木曜日にミカ先生に聞いてみようっと　　「全然違います、勘違いですよ、全然近くない」って言われる気がします・・・　ハハハー

YouTubeではブレンダのライブ・バージョンも発見→こちら

また別のライブもあった！→こちら　（←この髪型も、かつて私やっていた髪型です、はい）

相変わらず脳天に響いています。これを研究しよー。

課題曲"Alfie

今のピアノ課題曲"Alfie"ですが、

この曲は、あのスーパー作曲コンビ「Hal David & Burt Bacharach」による数々の名曲のうちの一つですが、いつか弾けるようになりたいとずっと思っていました。

この楽譜は、楽譜専用本棚の中に忘れ去られていた楽譜集（←1975年頃に買った楽譜集）に発見したので、ラッキーと、譜面をざっと見て、ふーん、左手がかなりお暇じゃん、でもメロディーが綺麗だし、弾けるようになればいいな、２週間あれば出来ちゃうかも？、な～んて、どちらかと言えば「油断して取り掛かった」一曲だったのですが・・・、

実際に練習に入ると、これはかなりとんでもない思い違いだったことが判明。

そうは簡単には弾けるようにさせてくれない、くれない。。・ﾟﾟ･(≧д≦)･ﾟﾟ･｡

楽勝だと思っていた左手に、私の手じゃ到底届かない「10度の重音」が途中からジャンジャン登場してくるのです～　

「10度の重音」、つまり、例えば、「Ｃと、10度上のＥ」とか「Ｆと、10度上のＦ」を一気にジャーンと弾くもの。大きな手の人なら届くのかな？ちなみに私のピアノの先生（女性）、Ｔ先生の手も私の手とほぼ同じサイズなので、10度は届きません。

で、閃いたのが、というか、以前やったことのある技を思い出したのですが、その届かない上のほうの音を、右手の中に取り込んで弾いちゃう、というもの。

Ｔ先生からも「すごくいいですね」とお褒めの言葉をいただいちゃいました

これで何とかなるようになりました

そのお陰で、右手は５本の指がほぼ常時コードを押さえているような状態に。

と同時に、その右手でメロディーラインもちゃんと弾かないといけないので、（←おっと違った、「歌わないといけないので」に訂正）、これが大変～　

メロディーラインを歌う担当は大抵４の指か５の指になるので、夢中で練習をしていると、右手がつりそうになりはじめました。　たくさん練習していると、弾けるようになのると同時に、つりそうになる瞬間が多くなってきたのです。

Ｔ先生に右手がつりそうになるんです、と言ってみたら、

Ｔ先生いわく、そんなにしてまで左手の音を組み込まないでも全くＯＫ、それに、右手の中にもともと取り込まれているコードの構成音も、全部弾こうとしないで、適当に省いてＯＫ、ということになりました。

え～！そうだったの

でも・・・、

私としては、どうせ練習するならいい音を出して弾けるようになりたいので、そういう「省く」っていうのは、気が進まないな～

ということで、手がつりそうになったら、その直前で察知して練習を止める、ということにしました。

ところで、

オリジナルを歌ったDionne Ｗａｒｗｉｃｋの曲では、この楽譜を元にすれば、キーが２つ下のB♭でつくってあり、一番高い音がDなので、このキーで歌うとなると、かなりキツイ。若い頃のDionneはすごい高音だったもんね、さすがって感じ。Whitney Houstonの叔母さんってことでも有名ね。彼女たちの美声と歌のセンスや才能は、やはりDNAかもね。

Vanessa Williamsのバージョンでは、更に３つ下のGで、一番高い音がBなので、歌うにはすっと楽。

そこで、今後歌バージョンにする場合、どうするか、ということですが、

この楽譜のままだと一番高い音がＥになるので、高すぎて歌えないー！というか、自分の声域ではやや上すぎ、ということになるので、理想的なところで言えば、DionneのとVanessaの中間あたりのＡに移調することになるのでしょうか。VanessaのGでも全然いいんですよね。

もしＡに移調するなら、クラビノーバについている「トランスポーズ」の「－」ボタンを３回押して、キーを３つ下せばすぐに出来ちゃうはずなのですが・・・、

でも私は、この「キーをトランスした状態」だと弾けなくなっちゃう人なので、困っているんですよ。

どうやら、実際に弾いている鍵盤とトランスした音が一致していないことになるため、頭が妙に混乱するらしく、手が止まってしまって弾けなくなるんですよ。

どうして他の人は「キーをトランスした状態」でチャッチャと弾けるのでしょうか？すごくうらやましい～

だから、楽譜自体を書き換えて、全て移調したバージョンを書いて作ることになるのでしょうが、そういうことになれば、ピアノの先生に絶対にチェックしてもらわないと、ね。

これは予想外の展開(￣○￣;)!

今年の音楽的野望

先月のクリスマス前後のVocalの課題曲はマライヤ・キャリーのAll I Want for Christmas is You（恋人たちのクリスマス）でしたが、

なんとか歌い終わるころには、

毎回、おおよそ酸欠になりそうでした。

まだまだ修行不足ってこと。

今年に入って、その次に課題曲になったのは、同じくマライヤのI Still Believe。

先日初めてやりましたが、この音域ならなんとかなりそうかも。

この曲はひとまずVocalからやっておいて、

今後の目標はやっぱりピアノでの弾き歌い、という一曲となるでしょう。

ただ、ちょっと歌の内容が暗～いかも。

本当は、これではなくて、

マライヤのVision of Loveに挑戦するところだったのですが、

これが、やたら難しかった！

サビにいったところでみごと崩壊しました

その様子をミカ先生が見て、

苦笑いしながら、

「これ、今はやめておきましょう。」と決定的なお言葉。

ということで、今年のの野望（目標）！ですが、

Vocalのほうの野望の一つ目はこのVision of Loveに決定！

それから、 まだ一度もチャレンジしたことのないアーチストということで、

Alicia Keys（アリシア・キーズ）にも挑戦してみようかな。

と言っても、Superwomanという曲くらいしか知らないんですが。

←初めて彼女のCDを買いました！

私のクラビの上に載せて、はいチーズ。

これはCDとDVDのセットなので、ライブ映像でSuperwomanの研究が出来ます

ひとまずは、挑戦するとしたら、このSuperwomanのVocalから入って、その後、コードつきの楽譜を何とか入手して、弾き歌い　も制覇したいところですね。

そして、今年のピアノのほうの野望ですが、

無謀な目標 なら、もうあります。

クイーンのBohemian Rhapsody　を次の10月の発表会で弾き歌いします！なーんていう無謀な野望。

←これこれ！

ピアノの弾き歌い、つまり、自分の両手と声でなんとかこの音楽を料理してみたいのですが、

もちろんまだピアノの先生には言っていません。

やめなさい、って言われそうですから。

で、まずは、Vocalのミカ先生に打ち明けてみたら、

思いっきり「それは無謀・・・」という表情をされてしまいました　　

キャー

まあ、今から秘かに練習を始めておいて、

夏頃までにどうにもなっていないようだったら、止めますわ。

ということで、いきなりはやらないということで、

まずは今年の一曲目としては、

スタンダードな一曲、Alfie（アルフィー）

これも、最終的には弾き歌いへ繋げます。

この曲のVocalのお手本は、

やはりDionne Warwickでしょうね。

それと、Dionneよりキーがやや低いVanessa Williamsもかなりいいお手本かもね。

これ弾きながら歌えると、けっこうカッコイイかも　(*^m^)

、

Vocal教室の発表会♪

今日はVocal教室の発表会がありました。

お陰さまで、無事に終了しました。

一年経つごとに、アガらなくなってきていますが、

きっとこれはズウズウしくなってきている証拠なのだろうと、思います。

←始まる前の開場です。

今年の課題曲はイーグルスのDesperado と、チャカ・カーンのThrough the Fire でした。

Desperadoはイーグルスのキーだと低いので、4つキーを上げたリンダ・ロンシュタットのバージョンでやりました。

（イーグルスのDesperadoはYouTubeで→こちら）

（リンダ・ロンシュタットのDesperadoはYouTubeで→こちら）

Through the Fireはチャカ・カーンの歌い方を徹底研究して臨みましたが、やっぱり難しかった！！∑(ﾟ∇ﾟ|||)

（チャカ・カーンのThrough the FireはYouTubeで→こちら）

とにかく・・・、

今年もなんとかこなして、気分は爽快です

(v^ー゜)ヤッタネ!!

Billy Joel at Tokyo Dome!

今夜、Billy Joelの2年ぶりの東京公演に飽きもせずまた行って来ました！

東京ドームは大盛り上がり！

開演予定時間の7時になると、これも2年前と同じですが、ちゃーんと、3分遅れ程度で、始まりました♪(o^-^o)

やはりニューヨークの人ね。日本人みたいにしっかりと時間を守ってくれる♪

全然開演時間を守らないで、平気で1時間遅れなどで始めるミュージシャンも多いけれどね。

（これは本当にこちらとしては困りますよね。特に、東京公演などだと、何万人もの観客の多くは、終わった後電車で帰宅する人が多いので、電車が無くなるくらい終わりが遅くなると、本当に困りますからね。）

さて、Billy Joelは2年前と全然変わらず、見た目も、音楽も、声も、変わらずに、(*^-^)

バックバンドのメンバーたちも、相変わらずすごい腕の持ち主ぞろいですが、以前からのほぼ同じメンバーが今でも変わらずにバックバンドとしてビリージョエルを素晴らしい音で支えていて、

良い曲が次から次へと続き、

ピアノのタッチも相変わらず素晴らしくて惚れ惚れしますね～(*^.^*)

見た目は、今は海坊主みたいになってしまいましたが・・・＼(;ﾟ∇ﾟ)/

アンコールを含めて９時まで、２時間もの間を良い曲でびっしりと埋めつくしてくれました

お陰さまで、聴いたこちらは元気百倍、

気分良く帰ってきました。

明日への活力！！

明日の朝は絶対に寝不足ですが・・・、構いません！！o(*^▽^*)o

ゴスペル・コンサート後日談

先日のゴスペル・コンサートの後日談ですが・・・

今晩、このコンサートに市民クワイアで参加した人たちが集まって、ちょっとした懇親会がありました。

私も1時間弱だけ参加できました。

ネームシールを張り、VOJAさんのサイン色紙２枚のうちどちらかが当たるかもしれないというくじに名前を書き、自己紹介をして、その後の用事のために少し早めに退席しました。

すると、な、な、なんと・・・

その２枚のVOJAさんのサイン色紙の1枚が抽選で当たりました！！　やった～！！　

←　嬉しくて、クラビノーバの譜面立てに立てちゃいました。

(v^ー゜)ヤッタネ!!　ラッキー

また市民ゴスペル・クワイアーに出ました♪

市民ゴスペル・クワイア、今日無事に終了しました♪

「戸塚区制70周年　横浜開港150周年記念プレイベント」のゴスペルコンサートでした。　

昨年に引き続き、市民クワイア（総勢90名余）の一員として出演しました。c(＞ω＜)ゞ

←戸塚公会堂ホールの入り口 (*ﾟ▽ﾟ)ﾉ

←公会堂ホール前では準備段階でのテープルが

もっと時間があったら、私も設営スタッフに参加したかったですが・・・

それはまた来年以降のことになるでしょうか。

こういう機会に裏方さんをやるっていうのは、かなり面白い経験になるんですよね。ｷﾀ━━━━(ﾟ∀ﾟ)━━━━!!

出演者にも直接会えるし。(*ﾟｰﾟ*)

そして、ホール内では、

VOJA（ヴォジャ）さんたちのリハがすでに進行中

すごい迫力

私たちもその後にリハをやって

←外に出ると、開場を待つ人々がどっと並んでいました。w(ﾟoﾟ)w

←会場内で開演を待つ人々(^-^;

そして、開演後は・・・

お陰さまで何とか無事に終わりました(o^-^o)

ピアノ発表会2008年秋

先日、今年のピアノの発表会が無事に終わりました。

今年の課題曲はWhitney Houston の Greatest Love of All でした。

←時期的にハロウイーンだったので、今年はハロウィーン的な仮装を取り入れた服装で、というテーマも加わっていました。ということで、私の髪の毛にはハロウィーンっぽい色合いの飾りが・・・ヾ(.;.;ﾟДﾟ)ﾉ　

また、ドラキュラ風のマントを付けていたのですが、弾くときは邪魔なので、脱いで椅子にかけて弾きました、そしたら、ボンレスハムの上腕が丸見えに・・・　あちゃー　Σ(ﾟдﾟ;)　

本当は全部を弾き歌いにしたいところでしたが、これは「ピアノ」の発表会なので、例年通り、弾き歌いは部分的に、だけで、半分はピアノソロを入れる、という形式になりました。

しかし、楽譜が弾き歌い用の楽譜だったので、ピアノソロの部分についてはCDを何度も聴いて作り上げなければならず、ここでちょこっとだけ苦労。

でも、面白かったです～。(≧∇≦)

創作活動って、ちょっと大変だけど、普段の生活パターンでは絶対に使わない「能力」や「脳力」を総動員して取り組むから、いい意味でのストレス発散になります。(o^-^o)

それに、指先を使うから、完全にボケ防止になっています。　

ははは　(￣◆￣；)

また出ます♪(*^◇^*)♪

地元のイベントにまた参加します。

「2009年　戸塚区制70周年・横浜開港150周年記念プレイベント」というもので、そこで開催されるゴルペルコンサートに、市民クワイアーの一人になって、バックで参加します。

プロの方々は、日本のゴスペル界のツートップの一人である、亀渕有香氏が率いるThe Voices of Japan、略してVOJA（ヴォジャ）の方々。

ちなみに、ツートップのもう一人は淡野保昌氏で、この方はヤマハの私のヴォーカルの先生が繋がっています。淡野先生はSound of Joy　という、ゴスペルやポップスをア・カペラで奏でるコーラス・グループを率いています。

私が市民クワイアで参加するのは、去年に引き続きまだ2回目。

去年の私たち市民クワイヤに教えてくださったは、この淡野先生のSound of Joyのメンバーだったこともある4tune（フォーチュン）の三科かおり先生でした。素晴らしい先生でした！

今年の先生は、VOJAの大塚桂先生。この先生も素晴らしい先生です！　大塚先生はこのポスターに写っています。向かって左の真ん中あたりに写っています。

で、今年参加できるのは、応募者107人から抽選で選ばれた95人、ということで、この一人に選ばれた私はラッキーです

全体での3回の練習は無事に終わり、あとは、当日まで各自の自主トレのみ、ってことで。

本番が楽しみです～～　o(*^▽^*)o

次のP課題曲

ピアノの新たな課題曲はWhitney Houston の Greatest Love of All に決まり、10月の発表会用の曲ということになりました。

今月初め頃から練習を始めましたが、

部分的に歌い弾きで、残りをピアノソロのアレンジで、全体を通してちゃんとできるようにならないといけません。

ただ今、まだまだ、どちらも、つまり、歌いびきも、ピアノソロも、どちらも中途半端な状態。

普段の練習のときの課題曲だったら、今の出来でもうOKなのですが、

これは「発表会用」ですから、可能なレベルまで突き詰めてやる予定なので、

練習のたびに新たな課題を自分で自分に持ち出すのを止められないので、

なかなか結論が出ないまま、その日の練習が終わります。

弾き歌いで苦労しているのは、歌がない部分を　どのようにうまく埋めるか、というところ。

ピアノソロで苦労しているのは、語り口調な流れのAメロとBメロの部分をどう綺麗に聞こえさせるか、というところ。

まだまだ、全～然、ダメ。

練習あるのみ。

Elliot Minorのメンバーに知人の息子がいた！

Elliot Minor（エリオット・マイナー）という、今年デビューしたばかりのイギリスのバンドがありますが、

その５人のメンバーのうちの一人が、知人の息子さんだということがつい先日分かりました

エド・ミントン君、弱冠21歳。ギター＆ボーカル担当です。

（　↑　一番左にいる子です。）

私は彼との面識は全くありませんが、彼のイギリス人のお父さんとお祖父さん（両方とも大学の教授）との双方とこれまで長い間一緒にお仕事をしてきた、というかかわり合いがあります。

ちなみに、彼のお祖父さんであるデビット・J・ミントン教授はかつて、私の出身の関東学院大学の文学部の教授でした。数年前に定年退職し、今は一年の半分をイギリス、残りの半分をオーストラリアで過ごしている、とのことです。

エド君のお母さんは日本人なので、エド君は東洋人っぽいルックスです。

で、彼らの音楽を聴いて、ビックリ！

ものすごくいい音楽やってますよ。　

CDの試聴はこちら

ロックでしょうー。

スカッとする音作り！

そして、メロディアス

「最近の若い人たちの音楽はどうもだめでね～」　なんていう人たちにも、すんなり受け入れてもらえるタイプの音ですよね～

やっぱり、私はこういう音の音楽って、好きだな～

いいな～と思った方は、ぜひ一緒に応援しましょう！

ちなみに、日本に来月プロモーションで来日するらしいです。

次の課題曲

3月頃からしばらくやっていたコブクロの「蕾」はやっとアガリ で、

次のピアノの課題曲はマライヤ・キャリーのHero に決定。

思ったより簡単でした。

今月中に何とかなりそうです

そろそろ10月の発表会用の課題曲を選ぶタイミングになってくるのですが、挑戦してみたいなと思う曲が、これ以外に数えてざっと三曲あります。

このHero も候補の一曲にしてもいいかもしれません。

ボーカルのほうは相変わらず チャカ・カーンのThrough the Fire  を いまだに やってます。

難しいのよ、チャカ・カーンのこの歌～

彼女はいとも簡単に、さら～っと歌っていますが・・・

本当に難しいです・・・　全然 合格が出ません　・・・

横浜開港祭（続き）

先日の横浜開港祭の関連ですが・・・

上手に写真を載せている知人たちのサイトを紹介します。

一緒に参加した方のブログです。→こちら

総合プロデューサー菊地威さんのブログです。→こちら

こうすれは、私が写真をわざわざ載っける必要はもうなくなるわけで・・・

↑すみません、ものぐさ ですね。

でも、い～い考え～♪

横浜開港祭に参加しました

今日は横浜開港祭のイベントに参加しました。

「横浜開港祭」のステージイベント「開港祭ライブ」にバックコーラスで参加しました。


周りはとりあえずプロばかりなので、私は周りの人たちの中に上手に埋もれていれば、それで安全でした。

ちなみにメインボーカルの方は滝ともはる　さんというかたで、昔、堀内孝雄さんと組んで「南回帰線」という曲をヒットさせた歌手です。

どうして私がそのような場に参加できたかというと、私のヤマハのボーカルの先生が今回のステージイベントの総合プロデューサー、菊地威さんの古い友人、というご縁があったので、参加することができたわけです。

まあ、この人たちはいわゆる天才でしょうね。

全くをもって、すごい才能をお持ちですよ。

そして、普段絶対に経験しないような珍しい経験ばかりでした。

屋外ステージもその一つ。屋外ステージって、いろいろと初めてのことばかりで面白かった～
お天気も良かったしー

普段知り合えないような人たちにも出会えました。みんな音楽の天才人ですよ。それでいていい人ばかりでした

私って、ラッキーだな～

絢香の『三日月』に挑戦中

今度のピアノの課題曲は、絢香の『三日月』。

去年の今頃、世間でかかりまくっていたJ-POPだよね、確か。.

結構いけそうなので、目下、挑戦中。もうすぐ完成です。

それより、この楽譜、

サイズが全体的に小さいのよね～。

（このシリーズは、結構いい曲をとりそろえているのですが、この大きさだけが不満。）

←　これが表紙ですが、B５の大きさよ。

だから、中身も小さーく印刷されているので、

当然、音符も小さ～いのよ。

見えないよ～！！

まだ老眼じゃないけど、ホントに見えにくい！！

「ミ」なのか「ド」なのか「ラ」なのか、見えないよー。

目がチカチカするー。

まったく～、もゥ～。

というわけで、とうとう、

B5→Ａ４への拡大コピー　をしてしまいました。

これで、だいぶマシになりました。

何なら、B5→B４への拡大の方がもっと見やすかったかもね？

Ｎｏ，Ｎｏ，それじゃ、大きすぎよ。

譜面台から落っこちますので・・・。　（＾＾；）

Ｐ発表会の写真

先日のピアノ発表会のときの写真ができました。

顔は微妙に隠しました。（＾＾；）

・・・うーん、

何か、すごく変。

歌っているときのアゴが、シャくれすぎ、だし。

まあ、何とかなりました

懸案のピアノの発表会でしたが・・・、

何とか無事に終わってくれました。（；￣Д￣）

久々に、ドキドキ感 を味わいました。

順番待ちって、嫌ですよねぇー。 Σ(￣□￣;)

何歳になってもこういうのはなかなか克服できません。

曲はBilly Joel のNew York State of Mind （ニューヨークの想い）で、

今回は初めて弾き歌いに挑戦♪！でした。♪(^o^)／

マイクスタンドが目の前に左側から前をクロスするかたちで設置され、

ピアノの鍵盤が何となく見えない、という感じだったのですが、

何とかなりました。

・・・というか、

弾き のほうでは約５箇所とちり 、

歌詞 は1箇所間違えた のですが、

テキトーにごまかすことに成功したようでした。

怖いのが・・・、

弾き歌いにハマリそうな感覚になってきました。

結構オモシロイ　経験でした♪

　♪(*^-^*)

市民クワイヤの一人になるよ♪

来月、プロのゴスペルコンサートのステージの一部に、

80人の市民クワイヤの一員として参加することになりました！

わーい♪♪　ｖ（＾＾）ｖ　

ゴスペルは初めてなので、とても新鮮です♪

プロのゴスペルグループは4tune という ア・カペラ ユニットです。

先日さっそく第１回目の練習がありまして、

4人のメンバーのうちの一人、Kawori先生が指導してくました。

この先生は私のボイトレのミカ先生とまさしく　同類　でして、

教え方が本当にユニークで、楽しくて、♪(^o^)／

あっという間に練習時間は終わっていました。

・・・で、練習日はあと２回しかにゃいよ～ん。Σ(￣□￣;)

でも、それぞれのパートの音が収録されたCDを各自もらっているので、大丈夫で～す♪(*^◇^*)

後は次回までの宿題ってことで・・・。

よ～く、宿題しておきましょう♪　（*＾＾*)

発表会用 "New York State of Mind" の弾き語り

Billy Joel の名曲 New York State of Mind を１０月の発表会で弾き語りする決意をして、はや２ヶ月。

ピアノを弾くほうは、まあまあ　出来るようになりました。

歌を歌うほうも、これも　まあまあ　出来るようになりました。

で、弾くのと歌うのを一緒に合わせると、

な、な、なんと・・・！

手はしょっちゅう止まるし、

歌詞もやたら間違える！！！

ム、ム、ム・・・。

これは、残りのひと月で弾き込まないことには、どうにもなりませんね。（＾＾；）

手の方は無意識に弾くようにして、歌だけを歌っている、って感じにならないことには、大失敗におわることは目に見えるようです。

ヤ、ヤバイ。

メアリー・J・ブライジの"Overjoyed"

11月のｖｏｃａｌの発表会で歌う曲を、スティーヴィー・ワンダーのOverjoyed　と、マライヤ・キャリーのHero　の2曲に決めました♪

Overjoyed　の方はまだまだなので、天才的に上手く歌っているスティーヴィー・ワンダーの曲を何度も聴くだけじゃ、どうにもこうにも、凡人のこちらとしてはいいヒントが浮かんでこないので、

この曲をカバーしているメアリー・Ｊ・ブライジの歌を研究してみましたが・・・、

うーん。

このＲ＆Ｂの若き女王、メアリー・Ｊ・ブライジ様は、天才的に歌が上手いはずなのに、何故か彼女のOverjoyed　はいまいちピンと来ないのです。

←このBaladsというアルバムに入っているのですが、

シングルカットされていない曲だからでしょうか。

もちろん、無難に歌っているのですが、

でも、ただ「無難に歌っているだけ」って感じ。

やっぱりスティーヴィー・ワンダーは天才、ってことなのかな。

ちなみに私の場合、キーを2つ（つまり全音で１つ）上げて、

Ｅ♭　→　Ｆ　にしますので、

一番高い音は　　Ａ　→　Ｃ♯　になります。

これは何とかなるけど、

問題なのはそれ以外のところなのよ。

つまり、スティーヴィー・ワンダーのやっているような、

「グルーヴをきかせて、押したり引いたりの立体的な力加減での表現」（←いま先生から要求されている課題）が

どうしてもできにゃ～い。

ちなみにメアリー・Ｊ・ブライジ様も、ただベタっと平面的に歌っているだけで（スミマセン、生意気言います）

私の課題のためのヒントはほとんどみつからない・・・？

でも、とりあえずはこのBaladsというアルバムそれ自体は素晴らしくいいアルバムです♪（　←　とりあえずフォローしとかなきゃっ！）

クラビノーバの凄いところ

先月からのピアノの新しい課題曲は、10月の発表会でやる予定のビリージョエルの曲のはずだったのですが、

実は急にエグザイルの「ただ・・・逢いたくて」に挑戦したくなり、急遽変更していました。

←　私のクラビちゃん　です♪

何故かというと・・・、

ヤマハのＭｕｍａ（ミューマ）という優れものを試してみたかったからです♪！

←　この「スマートメディア」という、ＦＤの子分みたいなのをヤマハの専門店に持って行き、

Ｍｕｍａ（ミューマ）という専用の機械にＦＤのように差し込んで、必要事項を打ち込んで、データをダウンロードして、購入します。

そのデータが入ったスマートメディアを持ち帰り、

クラビノーバに入れて、購入したデータを流すと・・・、

じゃーん！！♪♪！！！

すごーい！！

自分の弾く曲にバックグラウンドのオーケストラをつけることができるのです！！

ちなみに、私の今回利用したのは『ピアノで弾く　ザ・ヒット　2005-2006』（（株）ヤマハ・ミュージック・メディア　\1,100）という楽譜満載の雑誌です。

こういう雑誌に載っている楽譜は、最新のＪポップのヒット曲ばかりで、

おまけに、その楽譜に「Ｍｕｍａ」という印が付いていると、Ｍｕｍａで購入できるバック音が同時に別販売されている、ということで、

バンド形式だったりオーケルトラ形式だったりするバッククラウンドの音がピアノ演奏を更に引き立たせてくれるので、

つまり、そういう楽譜を選ぶと、大変に楽しいのですよ。♪

今回の「ただ・・・逢いたくて」は先生からやっと合格をもらったばかりなので、

次は、先週買ったばかりの『ピアノで弾く　ザ・ヒット　2006-2007』のなかにある、スキマスイッチの「アカツキの詩」に挑戦しようと思っています!♪

実はちょっと難しそうなのですが・・　でも、がんばっちゃうもんね♪　

発表会用のビリー・ジョエルの「ニューヨーク・・・」は、まだまだ大丈夫。

８月スタートでも何とかなる、と信じて・・・　（＾＾；）

今度の課題曲

今度の課題曲ですが、

ボヴォーカルの方は、今度はスティーヴィー・ワンダーの「Send One Your Love（愛を贈れば）」に初挑戦、

そして、ピアノの方は何と、エグザイルの「ただ・・・逢いたくて」に挑戦することになりました。

前回言っていた、ビリー・ジョエル、チャカ・カーンたちは後回しにしました。急にJ-ポップもやってみたくなりましたので。

ピアノの発表会では、例のビリー・ジョエルの「New York State of Mind」にやっぱり挑戦したいので、先生にはまだ言っていませんが、秘かに練習を開始しました。本当にできるようになるか、まだ不明です。（＾＾；）

それにしても、スティーヴィー・ワンダーの曲は、女性が歌うのにしてもやっぱりそうやすやすとは歌えるものではありませんね。

先生に、「メロディーの横線はできているけど、縦線がまだまだ」という評価を頂きました。そう、「縦線」を出すには、まだまだなのです。難しいです。（これは、ヴォーカルをやっている人々だけにわかる言い方になっています・・・）

『ピアニストは指先で考える』

今日面白い本を入手しました。

『ピアニストは指先で考える』青柳いづみこ著　中央公論新社　\2,100　です。

読まなければならない専門書がたくさんある中、かなり面白そうな本に出会ってしまうことが多いので、いつも困るのですが、この本もその一冊になってしまいました。

趣味的な本も、専門書と並行して読む日々です。こういう状況はもう恒常化しています。

どおりで目が疲れるわけです。

キース・ジャレット・トリオ２００７♪♪

Keith Jarrett Trio 2007に行ってきました！

←神奈川県民ホールの大ホールで、

19時から、前半1時間、30分のインターミッションを挟んで、後半も1時間、アンコールは２曲もやってくれました。

やっぱり、キース・ジャレットのピアノは、

凄すぎ、でした♪♪

私の席は1階席の端っこの方だったので、果たしてステージがよく見えるのかどうか、あまり期待していなかったのですが、

ところがどっこい、

キース・ジャレットは観客をほぼ背にして斜めに座る形でピアノを弾いたので、

なんと、私の席から鍵盤を走る彼の手と指が全部ばっちり見えるじゃないですか！ラッキー・ミー♪♪

オペラグラスを持っていって、本当によかったー♪

あの魔法の様に鍵盤の上を飛び回る手と指を、見たいときに見たいだけ思う存分見させていただきました。

感動～♪♪

次の課題曲は・・・

『デスペラード』に合格点を頂いたので（ワーイ♪）、新しい課題曲に移ることになったのですが、

迷っております。（＾＾；）

ビリー・ジョエルの『ニューヨークの想い（New York State of Mind）』にするか、

チャカ・カーンの『スルー・ザ・ファイヤー（Through the Fire）』にするか、

エルトン・ジョンの『ユア・ソング（Your Song）』にするか、なのですが・・・

10月半ばの発表会で一番やりたいのはビリ